بسیاری از هنرمندان آماتور متقاعد شده اند که در هنرهای زیبا هیچ چیز دشوارتر از کشیدن یک شخص نیست، به خصوص در ژانر پرتره، که در آن مهارت به تصویر کشیدن تناسبات صورت باید فیلیگران باشد. در واقع حتی این حکمت ها قابل درک است. البته اگر با دقت به مطالعه توصیه های نظری نزدیک شوید و آنها را عملی کنید.

ابزار و مواد

برای اینکه کار به خوبی پیش برود، بسیار مهم است که برای آن به درستی آماده شوید. اگر در مورد نقاشی صحبت می کنیم، البته، علاوه بر صبر، به مواد و ابزارهایی نیز نیاز خواهید داشت.

یک مداد، یک پاک کن و یک خط کش اساس ابزار اصلی طراحی هستند

1. ورق های کاغذ. استفاده از فرمت A4 راحت تر است، زیرا در این اندازه مقیاس بندی تصویر آسان تر است، که برای حفظ تناسب بدن انسان از اهمیت اساسی برخوردار است. برای ایجاد پرتره، اگر از قبل مهارت های خاصی دارید، می توانید فرمت A3 را انتخاب کنید: به این ترتیب تمام خطوط چهره روشن تر و واضح تر کشیده می شوند.
2. برای طراحی در آبرنگ توصیه می شود از برگه های مخصوص طراحی شده برای این نوع خطوط و رنگ آمیزی استفاده شود. چگالی آنها کمک می کند خطوط در جای خود باقی بمانند، یعنی تار نشوند، و کاغذ "غلت نکند".
3. خط کش. یک ابزار مهم برای ترسیم یک شکل مرجع، که به شما امکان می دهد تقارن را حفظ کنید. برای به تصویر کشیدن یک فرد ایستاده، نمی توانید بدون خط کش انجام دهید.
4. پاک کن. یک ویژگی ضروری در طراحی. این نه تنها خطوط غیر ضروری را حذف می کند، بلکه برخی از مناطق سایه تصویر، به عنوان مثال، مو را نیز سایه می اندازد.
5. نشانگر. اگر فردی را با استفاده از تکنیک های انیمه بکشید، این ابزار مفید است.
6. رنگ ها (گواش، اکریلیک، آبرنگ)، مداد رنگی یا خودکار، خودکارهای نمدی - انتخاب وسیله رنگ آمیزی به تکنیک روشن کردن نقاشی بستگی دارد.

معلمان و روانشناسان استدلال می کنند که برای اینکه کودک مهارت های نقاشی خود را به طور کامل توسعه دهد، باید به تمام مواد و ابزار لازم برای خلاقیت بصری دسترسی داشته باشد.

ترفندهای مفید برای مبتدیان

همانطور که قبلا ذکر شد، تصویر یک شخص یکی از دشوارترین سطوح تسلط بر هنرهای زیبا است. به همین دلیل است که هر کسی که به تازگی تصمیم به انجام این نوع نقاشی گرفته است از مشاوره متخصصان بهره مند خواهد شد.

مراحل کار

فرآیند ایجاد یک تصویر از یک شخص را می توان به سه مرحله تقسیم کرد.

کار پشتیبانی

در این سطح، ما با نسبت ها سر و کار داریم و یک شکل کمکی می سازیم که اساس نقاشی می شود. البته، بدون جزئیات آناتومیک غیر ممکن است.

جزئیات

در این مرحله تمام قسمت های بدن را ترسیم می کنیم و از سر شروع می کنیم زیرا ابعاد آن برای سایر قسمت های نقاشی تعیین کننده است. برای کار به خط کش و دانش پایه ریاضی نیاز دارید. آخرین مرحله در سطح جزئیات حذف خطوط ساخت و ساز است.

"احیای"

به شخص خود لباس می پوشیم یا اگر پرتره می کشیدیم قسمت های برجسته ظاهر (چشم، دهان، چانه) را برجسته می کنیم. رنگ های رنگی را اضافه کنید تا شکل را سه بعدی کنید. و در صورت انتظار، تصویر را رنگ می کنیم.

بیایید ببینیم این طرح در عمل چگونه کار می کند.

کشیدن یک مرد تمام قد

دستورالعمل:

1. یک بیضی از سر (حدود 2 سانتی متر) بکشید، طول آن را اندازه بگیرید، 7 اندازه را کنار بگذارید.

   شما باید طراحی خود را با خطوط کمکی شروع کنید

2. بیایید با گردن شروع کنیم. اندازه آن برابر با نیمی از عرض بیضی سر خواهد بود.
3. ساختن شانه ها. آنها به اندازه طول سر هستند، کمی به سمت پایین کج می شوند.
   

   خط گردن به سمت شانه ها می رود

4. مرحله بعدی دور کمر است. در سطح 2.5 طول سر است. اگر سر 2 سانتی متر است، نقطه کمر درست زیر علامت 5 سانتی متر است، یک خط افقی کمی بیشتر از عرض سر، اما کمتر از طول کمربند شانه بکشید. کمر را با خط شانه ها وصل می کنیم.

   یک خط کمر بکشید و آن را به کمربند شانه وصل کنید

5. بیایید بدن را برداریم. سطح چهارمین علامت در بخش عمودی شکل حمایت کننده قسمت پایین بدن است که کمی پهن تر از کمر است اما از شانه ها باریک تر است. یک خط افقی ایجاد کنید و آن را به کمر وصل کنید.

   نیم تنه نیز با توجه به نسبت های تعیین شده کشیده می شود

6. بیایید با پاها شروع کنیم. ابتدا زانوها را زیر علامت پنجم علامت گذاری می کنیم که کمی از خط وسط "حرکت می کنند". این قسمت از بدن را با دایره های کوچک مشخص می کنیم.

   مفاصل پا را دایره ای نشان می دهیم

7. این دایره ها را با خط افقی لگن وصل می کنیم و باسن را می گیریم.

   اتصال زانوها به لگن

8. دایره های کوچکتر را در سطح زیر ششم، نزدیک به علامت هفتم می سازیم. این انتقال پاها به پاها است. این خطوط را به زانو وصل می کنیم.

   علامت ساق پا را با زانو وصل می کنیم

9. در علامت هفتم پاها را به شکل بیضی دراز در پایین می کشیم.

   پاها را به صورت بیضی نشان می دهیم

10. بیایید دست ها را بکشیم. برای شروع، آرنج هایی را که روی خط کمر قرار دارند نیز به صورت دایره ای نشان می دهیم.
11. با دایره های کوچک دست هایی را که درست بالای مرز پایین تنه قرار دارند علامت گذاری می کنیم.

    بازوها با مفاصل آرنج و دست ها مشخص می شوند

12. دایره ها را با خطوط منحنی به یکدیگر و به شانه ها وصل می کنیم. بیایید برس ها را بکشیم.

    در ابتدا برس ها را نیز به صورت بیضی نشان می دهیم

13. ویژگی های صورت را نشان می دهیم. ما گوش، چشم، بینی، ابرو و مدل مو را نشان می دهیم.

    بیایید جزئیات چهره را شروع کنیم

14. جزئیات لباس را نشان می‌دهیم، چین‌ها و چند درز را نشان می‌دهیم.

    تمام کردن لباس

15. در صورت تمایل می توانیم آن را رنگ آمیزی کنیم.

    می توانید نقاشی را با مداد، رنگ یا خودکار رنگ آمیزی کنید.

سر، صورت و دست ها

اعتقاد بر این است که به تصویر کشیدن این قسمت های بدن انسان سخت ترین است. توضیح این مورد را می توان به شرح زیر یافت: سر اساس نسبت های کل شکل است، بنابراین کیفیت کل نقاشی بستگی به این دارد که چقدر درست به تصویر کشیده شده است. ویژگی های صورت و دست ها بیانگر احساسات یک فرد است، چیزی که نقاشی را "زنده" می کند. و البته هارمونی نیز در به تصویر کشیدن این عناصر مهم است. آنچه لئوناردو داوینچی آن را «نسبت طلایی» نامید.

این جالب است. نسبت تناسب اندام و صورت افراد، که لئوناردو «نسبت طلایی» نامیده است، نوعی کد زیبایی است که توسط ریاضیدان ایتالیایی، بنیانگذار حسابداری، لوکا پاچیولی، توصیف شده است.

ویدئو: چگونه سریع یاد بگیریم که یک سر بکشیم

ویدئو: کلاس کارشناسی ارشد در طراحی سر انیمه

ویدئو: هنگام ایجاد نقاشی چهره چه چیزی را باید در نظر گرفت

گالری عکس: نحوه کشیدن چشم

گالری عکس: چگونه بینی بکشیم

گالری عکس: نحوه کشیدن گوش

گالری عکس: نحوه کشیدن ابروی زنانه و مردانه

گالری عکس: نحوه کشیدن لب

کشیدن دست ها

برای به تصویر کشیدن صحیح دست، باید به یاد داشته باشید که بسیار شبیه به یک تیغه شانه است که از انگشتان و متاکارپ تشکیل شده است.

این جالب است. طول انگشتان با طول متاکارپوس برابر خواهد بود.

طول دست را می توان به روش های مختلفی نشان داد، زیرا افراد انگشتان بلند و کوتاه دارند. هر دو شکل مربع و مستطیل

تصویری از انگشتان ایجاد کنید

انعطاف پذیری انگشتان توسط مفاصل تامین می شود. علاوه بر این، فالانکس بعدی ریزتر از فالانکس قبلی است.

همه انگشتان به جز انگشت شست از 4 مفصل تشکیل شده اند و طول آنها با طول فالانکس اول انگشت بعدی تعیین می شود. با این حال، طول انگشت کوچک برابر با طول آخرین فالانکس انگشت حلقه خواهد بود.

نسبت فالانژها در تصویر باید در فاصله 2/3 از طول قبلی باشد.

این جالب است. برای اطمینان از رعایت تمام نسبت های موجود در تصویر انگشتان، باید یک نیم دایره روی انگشتان بکشید که بالای آن باید انگشت وسط باشد.

تاقچه ها روی داخلانگشتان از انگشت اشاره به انگشت کوچک هدایت می شوند.

می توانید تصویر کف دست را با یک نمودار به شکل دستکش شروع کنید

کشیدن مشت

انگشتان خمیده، مانند انگشت های صاف، یک نیم دایره تشکیل می دهند و در نقطه خم شدن انگشت همیشه ضخیم تر از طول یک فالانکس جداگانه خواهد بود.

در یک مشت گره کرده، زیر انگشت کوچک در خارج، یک چین وجود دارد، که نشان می دهیم دست چیزی را فشار می دهد.

در نیمرخ، قسمت بیرونی صاف خواهد بود، فقط بند انگشتان بیرون زده می‌شوند، اما قسمت داخلی نرم باقی می‌ماند و برجستگی‌های آن به طور مساوی توزیع شده است.

رنگ قرمز نحوه اتصال فالانکس اول به متاکارپوس را نشان می دهد، رنگ سبز نشان دهنده غشاهایی است که بین آنها قرار دارد، آنها معمولاً ابتدای فالانکس اول در نظر گرفته می شوند.

مراحل نقاشی با دست

برای مبتدیان راحت تر است که از زندگی استفاده کنند و از دستان خود به عنوان الگو استفاده کنند.

بیشترین بهترین تمرینمهارت های طراحی قلم مو - نقاشی از زندگی

دستورالعمل:

1. ما طرح کلی دست را ترسیم می کنیم و انگشت شست و بقیه موارد را برجسته می کنیم.
2. انگشت اشاره و سپس بقیه را بکشید.
3. انگشتان را با افزودن بند انگشت، صفحات ناخن و پدها به جزئیات می پردازیم.
4. با استفاده از ضربات به انگشتانمان حجم می دهیم.
5. رنگ و سایه ها را زیر قلم مو اضافه کنید.

ظرافت های چشم انداز

اگر زاویه محل دست پیچیده است، توصیه می شود هر انگشت را جداگانه بکشید. وقتی خطوط به تنهایی برای به تصویر کشیدن انگشتان کافی نیست، می توانید از اشکال هندسی، به عنوان مثال، یک استوانه یا موازی شکل استفاده کنید.

در هر صورت، شایان ذکر است که انگشتان و دست ها به هم مرتبط هستند: با تغییر موقعیت یکی، نمی توانید موقعیت دیگری را تغییر دهید.

هنگام تغییر وضعیت دست، باید موقعیت انگشتان را نیز تغییر دهید.

چگونه یک مرد نشسته را به تصویر بکشیم

دستورالعمل:

1. یک بیضی برای سر بکشید، آن را به نصف تقسیم کنید.

   شکل مرجع با در نظر گرفتن وضعیت جسم ترسیم می شود

2. برای نشان دادن ارتفاع سر برای نشان دادن نقاط کنترل شکل مرجع از خط تیره استفاده می کنیم.

   نقاط کنترل ارتفاع سر را تعیین می کند

3. استوانه گردن را بکشید.
4. بیایید به سراغ بدن برویم. وسط قفسه سینه سطح قسمت اول است. ما خط پشت را نشان می دهیم و آن را کمی خمیده می کنیم.
   

   مشخص کردن گردن

5. پایین تنه و لگن را اضافه کنید. در همان زمان، لب به لب فیگور نشسته کمی به جلو رانده می شود.

   بدن کمی خم شده است

6. دایره ای به سمت لگن می کشیم که قطر آن کمی بیشتر از ارتفاع سر است.
7. دایره همچنین نشان دهنده زانو در سطح سوم شکل حمایت کننده است.

   لگن کمی بزرگتر از سر است

8. دایره ها را به هم وصل کنید تا باسن شکل بگیرد.

   کشیدن باسن

9. خطوط قسمت پایینی ساق پا را به دایره ها اضافه کنید و خطوط کمکی را بردارید.
10. مفصل مچ پا را با یک دایره کوچک نشان می دهیم.

    کشیدن قسمت پایین ساق پا را تمام کنید

11. خطوط ساق پا را نشان می دهیم و پا را از پاشنه شروع می کنیم و تمام مفاصل را نشان می دهیم. یک جوراب بکشید.

    جزئیات جوراب

12. بیایید به سمت پای چپ حرکت کنیم. با وجود اینکه با سمت راست پوشانده شده است، همه عناصر را مطابق مدل می کشیم، در غیر این صورت تناسبات بدنه به هم می خورد.

    پایه دوم را طبق مدل اولی درست می کنیم

13. بیایید دست ها را بکشیم. شانه ها را زیر علامت اول به صورت دایره ای زیر شانه قرار می دهیم.

    یک دایره کوچک ابتدای دست را نشان می دهد

14. آرنج را زیر وسط قفسه سینه نشان می دهیم. لطفا توجه داشته باشید که طول از آرنج تا زانو کمی بیشتر از آرنج تا شانه است. دست و ساعد را اضافه کنید.

    ایجاد علامت برای آرنج و دست

15. همه قسمت های بدن را با خطوط صاف به هم وصل می کنیم.

    خطوط اتصال باید صاف باشند

16. رسم صندلی برای شکل نشسته را تمام می کنیم.
17. دست دوم را که روی پشتی صندلی خوابیده است، به همان روش اول می کشیم.
18. بیایید جزئیات چهره را بیان کنیم. خطوط را برای سطح چشم، بینی، دهان ترسیم می کنیم.
19. به ماهیچه های سینه، لگن و ساق پا حجم می دهیم.

    ما حجم ها را متوسط ​​و واقعی می کنیم

20. ترسیم عناصر صورت. ما تصویر را با مو تکمیل می کنیم. خطوط غیر ضروری را حذف می کنیم.

    خطوط کمکی را حذف کنید، خطوط را بکشید

21. جزئیات صورت، مو، تی شرت، شورت و پاشنه را اضافه کنید. در صورت تمایل می توانیم آن را رنگ آمیزی کنیم.

    جزئیات صورت، مو، لباس را اضافه می کنیم

نقاشی برای کودکان

گاهی اوقات درک ظرافت های هنرهای زیبا برای بچه ها به دلیل مفاهیم پیچیده "نسبت"، "بخش"، "خطوط مورب، عمود بر هم" دشوار است. بنابراین، برای آنها بهتر است طرح ها را به نام ها ساده کنید اشکال هندسی، که از دوران کودکستان شناخته شده اند.

چگونه یک کودک را به تصویر بکشیم

دستورالعمل:

1. ما یک بیضی برای سر پسر درست می کنیم و آن را با خطوط گردن کوچک به بدن وصل می کنیم.
2. یک مستطیل دیگر در زیر رسم کنید. انتقال از گردن به بازوها را گرد می کنیم و شانه ها را نشان می دهیم.

   بیضی سر را با مستطیل بدن با گردن وصل می کنیم

3. دست ها و پاها را اضافه کنید.

   بازوها و پاها را با خطوط مستقیم نشان می دهیم

4. خطوط اضافی روی شانه ها را حذف می کنیم، یقه بلوز و همچنین درزهای روی آن را در ناحیه آستین اضافه می کنیم. کادو را روی شلوار به شکل تیرکمان نشان می دهیم. ما کشیدن چکمه ها و جزئیات برس ها را به پایان می رسانیم.

   نمایش دست ها به صورت شماتیک

5. بیایید سر را با جزئیات توضیح دهیم. ما از یک ضربدر برای نشان دادن مرکز آن استفاده می کنیم و محل چشم ها را تعیین می کنیم. ما دو قوس با دو نقطه ایجاد می کنیم - این قسمت بالای چشم است. کمان پایین سر بینی و دهان است. گوش ها را در سطح بینی قرار می دهیم.

   بیایید شروع به کشیدن چهره کنیم

6. جزئیات را به چشم ها اضافه کنید، سوراخ های بینی را با جزئیات بیشتر کنید. ما ابروها و موها را نشان می دهیم، چین های لباس را نشان می دهیم.

   ما جزئیات لباس را مشخص می کنیم و خطوط را ترسیم می کنیم

7. در صورت تمایل می توانیم آن را رنگ آمیزی کنیم.

چگونه یک کودک نوپا بامزه بکشیم

کودکان واقعاً دوست دارند خود را به عنوان چنین کودکان نوپا شیطونی نشان دهند. علاوه بر این، بسیار وجود دارد طرح آسان، که حتی بدون مشارکت والدین قابل درک خواهد بود.

دستورالعمل:

1. یک بیضی می کشیم که در آن چشم ها را با نقاط و بینی و دهان را با دو خط منحنی نشان می دهیم.
2. گوشه های لب را می کشیم، گوش ها و موها را نشان می دهیم.

   این نقاشی را با صورت شروع می کنیم

3. از سر یک ذوزنقه می کشیم - بدن کودک. یک خط افقی می کشیم که ژاکت را از شلوار کودک نوپا جدا می کند.

   بلافاصله لباس را روی بدن نشان می دهیم

4. آستین ها را می کشیم.

   برای کشیدن آستین می توانید از خط کش استفاده کنید

5. اضافه کردن دست و پا به شخصیت.

   کشیدن انگشتان روی دست

6. رنگ به دلخواه.

ویدئو: نحوه آموزش کشیدن یک فرد به کودک پیش دبستانی

ایجاد یک پرتره

کشیدن پرتره فرآیند بسیار ظریفی است، زیرا در این ژانر هنرمند مهارت های خود را در تسلط بر تکنیک به تصویر کشیدن سر، صورت با تمام ویژگی های آن نشان می دهد. علاوه بر این، یک پرتره شامل کشیدن نقاشی از زندگی است. بنابراین، برای توزیع منطقی حجم قابل توجهی از کار، ارزش آن را دارد که آن را به شش مرحله تقسیم کنیم.

دستورالعمل:

1. مرحله 1. ما مدل را مطالعه می کنیم و حداکثر ارتفاع و حداکثر عرض صورت را تعیین می کنیم و آنها را با نقطه علامت گذاری می کنیم. یک بیضی می کشیم، یک محور مرکزی منحنی در سه چهارم و همچنین خطوط افقی می کشیم.
2. مرحله 2. چشم ها، بینی، گوش ها و دهان را روی صورت قرار دهید. مهم است که نسبت های فردی مدل را دنبال کنید. استخوان ها و ماهیچه های جمجمه را ترسیم کنید.

   در مراحل اول، انتقال دقیق تمام خطوط جمجمه و همچنین ویژگی های صورت مهم است.

3. مرحله 3. سر را به شکل چندین صفحه که از آن تشکیل شده است تصور می کنیم. این برای تعیین اینکه کدام مناطق تاریک و کدام روشن خواهند بود ضروری است. برای به دست آوردن یک تصویر سه بعدی، هر دوی آنها را ترسیم می کنیم. ما سعی می کنیم از خطوط مستقیم اجتناب کنیم تا از ویژگی های زاویه ای جلوگیری کنیم.

   پس از جزئیات صورت و مدل مو، شروع به کشیدن سایه ها می کنیم

4. مرحله 5. ما نیم تنه می سازیم و مهمترین قسمت ها را برجسته می کنیم: لب ها، چشم ها. برای انجام این کار، لحن ضربه مداد را تغییر می دهیم، و همچنین فشار را ترکیب می کنیم.
5. مرحله 6. همه خطوط را نرم و سایه بزنید. اگر نقاشی از کیفیت بالایی برخوردار باشد، پس از سایه زدن، نیازی به پاک کردن خطوط کمکی نخواهید داشت - آنها به سادگی در لحن کلی پراکنده می شوند.

   آخرین مرحله نرم کردن و سایه زدن خطوط است

ترسیم یک مرد بدوی

ذهن کنجکاو کودکان با حساسیت تمام اطلاعات مربوط به منشاء انسان، اولین افراد روی کره زمین را درک می کند. بنابراین، جای تعجب نیست که تصویر اجداد بدوی یکی از مکان های پیشرو در میان اشیاء مورد نظر برای تجسم خلاقانه روی کاغذ را اشغال کند.

دستورالعمل:

1. نقاط انتهایی ورق را به صورت افقی و عمودی مشخص می کنیم - اینها مرزهای نقاشی هستند. یک خط عمودی می کشیم که بعداً به چوب مرد تبدیل می شود. خطوط کلی جمجمه مرد و همچنین پای راست و بازوی زن را ترسیم می کنیم.

   پس از ترسیم نقاط شروع نقاشی، شکل ها را ترسیم می کنیم

2. ما موهای مرد را می کشیم، پاها، بازوها و لباس های او را ترسیم می کنیم. تصویر زن را با مو، شکل دست راست، چاقو و همچنین پای راست و جزئیات لباس روشن می کنیم.

   ما جزئیات دنیای بیرون را ترسیم می کنیم: یک چوب، یک چاقو، یک سنگ

3. ما کشیدن چهره مرد را تمام می کنیم: دهان، بینی، چشم. با استفاده از خطوط بریده، سایه هایی روی چانه، خز روی لباس ها ایجاد می کنیم و شکل دست ها و پاها را نشان می دهیم. قسمت های قابل مشاهده ماهی را که شکارچی در دست دارد می کشیم. مو، چاقو، بازوها، پاهای زن را اصلاح می کنیم و همچنین اضافه می کنیم دست راستبانداژ با استفاده از ضربات، زمین را زیر پای شخصیت ها می کشیم.
4. ضخیم شدن موهای مرد سایه زدن دم ماهی پای پای راست حافظ اجاق را می کشیم و قسمت جلوی لباس او را با خطوط بریده به جزئیات می پردازیم.

   جزئیات تنظیمات پس از ترسیم افراد اضافه می شود.

5. تصویر افراد را بیش از حد پیچیده نکنید - خود رنگ به معنای محاسبه واضح نسبت ها نیست.
6. برای ایجاد یک تصویر برجسته در یک نقاشی، از روشن کردن آن با افزودن رنگ به لباس ها نمی ترسیم.
7. ترکیب سایه های گرم و سرد به تصویر راحتی می بخشد.
8. نقاشی گروهی از افراد با آبرنگ آسان تر از شخصیت های فردی است.

   حتی هر حرفه ای نمی تواند پرتره هایی را با آبرنگ بکشد.

9. مرزهای شکل، با توجه به زمینه کلی نقاشی، باید با یک قلم مو تمیز محو شوند تا فرد در طرح قرار گیرد و از آن متمایز نشود.
10. برای مبتدیان راحت است که افراد را با لکه ها بکشند، که سپس با چند ضربه به شکل انسان در می آیند.
11. سایه ها را فراموش نکنید، آنها به نقاشی جان می دهند.
12. اگر قصد دارید چندین شخصیت را به تصویر بکشید، آنها نباید فقط یکدیگر را لمس کنند، بلکه باید همپوشانی و همپوشانی داشته باشند.

    کشیدن نقاشی های گروهی با آبرنگ نسبت به شخصیت های فردی آسان تر است، زیرا نیازی به پرداختن به جزئیات نیست.

13. هنگام رنگ آمیزی لباس، باید برخی از جزئیات را سفید بگذارید، زیرا بسیاری از افراد سفید می پوشند.
14. تصاویر را خیلی جزئی نکنید.

در اینجا یک نمونه از نقاشی ساده با آبرنگ از افراد آورده شده است.

جزئیات تاکیدی تصویر مو است.

دستورالعمل:

1. باید از بالاتنه شروع به کشیدن کنید. ما فقط دو ضربه می زنیم.
2. اضافه کردن پاها و لباس.
3. رسم بازوها و پاها را به پایان می رسانیم که 1/7 طول کل شکل تصویر شده را تشکیل می دهند.

ویدئو: ایجاد یک پرتره آبرنگ

کشیدن یک شخص کار ساده ای نیست. و برای به دست آوردن یک نتیجه مناسب، باید بیش از یک پیش نویس بکشید. اما نقاشی زیبا ارزشش را دارد. علاوه بر این، با دستورالعمل هایی برای ایجاد تصاویر یک فرد در حالت های مختلف، و همچنین شرح دقیق جزئیات صورت و اعضای بدن، مشکلات چندین برابر کمتر خواهد شد.

و شکل زن می تواند شروع به کشیدن یک شخص در حرکت کند. روش های زیادی برای یادگیری سریع کشیدن یک فرد در حرکت وجود دارد. چندین مورد از این رویکردها را می توان در یک طرح کلی از روند ساخت یک نقاشی از یک فرد متحرک ترکیب کرد.

نقاشی گام به گام یک فرد در حال حرکت

مدل وایرفریم یک مرد

شروع ایده آل برای کشیدن یک شخص در حال حرکت، ساختن یک مدل قاب سیمی از فرد در حالت مورد نظر است. برای انجام این کار، یک دایره یا بیضی منظم به جای سر آینده کشیده می شود. کل ستون فقرات با یک خط عمودی معمولی از سر تا پایه پاها مشخص می شود. شانه ها و لگن با خطوط افقی متعارف مربوطه مشخص می شوند. بازوها و پاها نیز با یک خط مشخص می شوند. روی بازوها یک خط از شانه تا آرنج می رود. خط دوم از آرنج تا مچ دست است. به جای قلم مو، فقط یک بیضی بکشید. روی پاها، یک خط از لگن به زانو، خط دوم از زانو به پا می رود. پا را می توان با یک خط افقی معمولی مشخص کرد. در اینجا منظور این است که با وضعیت عمودی یکنواخت بدن انسان، این خطوط به ترتیب افقی و عمودی خواهند بود. با این حال، در مدل قاب آنها برای نشان دادن تمایلات ستون فقرات، شانه ها، لگن و پاها در نظر گرفته شده است.

مدل انسانی بیان شده

مدل بیان شده یک شخص به ما امکان می دهد حضور مشروط حجم ها را در بدن انسان درک کنیم. برای انجام این کار، در یک مدل قاب از یک فرد، کافی است دایره های "لولا" را در مفاصل تمام خطوط بکشید. بعد، تمام خطوط را به شکل بیضی روی بازوها و پاها بکشید. این بیضی ها نشان می دهند که چگونه حجم ها در بدن انسان قرار دارند. زیر خط شانه در امتداد خط ستون فقرات 2/3 ارتفاع تا خط لگن باید یک بیضی بکشید. این بیضی قفسه سینه را نشان می دهد. خط لگن نیز باید به صورت بیضی مشخص شود.

مدل مکعبی انسان

برای نمایش کامل حجم ها در بدن انسان، باید یک فرد را با استفاده از یک مدل مکعبی بکشید. برای انجام این کار، ارزش آن را دارد که یک مدل قاب سیمی از یک فرد را به عنوان مبنایی در نظر بگیرید، که وضعیت کلی و چشم انداز فرد در نقاشی را تعیین می کند. سپس با استفاده از مدل قاب، باید یک مدل مفصلی از یک فرد ترسیم کنید که محل مفاصل و حجم های اصلی بدن انسان را نشان می دهد. سپس، به جای بیضی هایی که بازوها، پاها، سر، سینه و لگن را نشان می دهند، مکعب ها یا به طور دقیق تر، میله های مستطیلی را بکشید. برای نمایش صحیح Boerski، لازم است به یاد بیاورید که چگونه یک مکعب در پرسپکتیو ترسیم می شود. دایره های نشان دهنده اتصالات بزرگ شده یا در صورت لزوم به اندازه ای مشابه با شکل فولادی کاهش می یابد.

طراحی خطی یک مرد در حال حرکت

با درک اینکه با استفاده از مثال یک مدل مکعبی یک شخص، چگونه حجم های اصلی بدن انسان توزیع می شود، می توانید شروع به ترسیم یک نقاشی خطی از یک فرد در حال حرکت کنید. در این مرحله کافی است مدل مکعبی را به آرامی ترسیم کنید تا خطوط بدن انسان را بدست آورید. سپس، عناصر لباس را ترسیم کنید و سرها، به ویژه صورت، دست ها و پاها را با جزئیات مشخص کنید.

نقاشی تونال یک شخص

برای اینکه ظاهری تمام شده به نقاشی خطی یک شخص بدهد، باید رنگ آمیزی شود. الگوی تونال حجم فرد، نور و بافت لباس او را آشکار می کند. برای اعمال صحیح لحن، باید به یاد داشته باشید که چگونه می توانید با استفاده از ضربه های روی هواپیما، تن را با مداد اعمال کنید. در مرحله بعد، بر اساس محل لکه های بزرگ نور و سایه در مدل مکعبی، رنگ را روی نقاشی اعمال کنید و حجم یک فرد را تشکیل دهید.

طراحی یک شخص می تواند زنده ترین و عمیق ترین تجربه در زندگی یک هنرمند باشد. امروز نکاتی از هنرمند مشهور ایتالیایی جووانی سیواردی از کتاب ترسیم پیکره انسان را برای شما آماده کرده ایم. بگذارید این دانش به منبع الهام و انگیزه خلاق تبدیل شود و به انتقال حالات و خاطرات در قالب یک نقاشی کمک کند.

می توانید با استفاده از هر ماده ای - از مداد گرفته تا آبرنگ - یک شکل انسان و یک پرتره بکشید. مداد به دلیل ارزان بودن و تطبیق پذیری رایج ترین ابزار آن است. زغال چوب برای ایجاد نقاشی های سریع با کنتراست تونال قوی عالی است و برای جزئیات دقیق کمتر مناسب است. کاغذ ضخیم و صاف برای جوهر توصیه می شود. کیفیت خوب. رسانه های ترکیبی یک ترکیب همزمان است مواد مختلفدر یک عکس

آزمایش کنید تا تکنیک های خود را بیابید که بیشترین بیان را به ارمغان می آورد و سعی کنید از جلوه های تصادفی استفاده کنید.

مبانی آناتومی پلاستیک

هنرمندان آناتومی را با هدف به تصویر کشیدن معنادار پیکر انسان مطالعه می کنند. برای بازتولید آن به طور قابل اعتماد، نه تنها باید آنچه را که می‌کشید، ببینید، بلکه درک کنید.

به لطف دانش آناتومی، تصویر از خود طبیعت متقاعد کننده تر و زنده تر می شود.

به طور کلی، شکل بدن توسط اسکلت به عنوان ساختار اصلی حمایت کننده، ماهیچه هایی که آن را می پوشانند، تعیین می شود. لایه بالاییمتشکل از بافت چربی یادگیری و به خاطر سپردن اندازه های نسبی استخوان های مفصلی و نسبت آنها نسبت به یکدیگر و کل اسکلت مفید است، زیرا بدون این اطلاعات نمی توان یک شکل را بر روی کاغذ "ترجمه" کرد و مهارت نشان دادن منطقی و مداوم را به دست آورد. آن را

در زیر استخوان های اصلی جمجمه و گردن به همراه پوست، غضروف، چربی، ماهیچه، مو و غیره به صورت لایه ای آمده است.

اسکلت تنه مرد، محصور در خطوط بدن، در سطوح جلویی، جانبی و پشتی. این نقاشی ها به گسترش درک شما از شکل بدن کمک می کند.

اندام فوقانی و تحتانی در سطوح مختلف. مانند شکل قبل، ساختار اسکلتی در خطوط بدن نشان داده شده است.

برای هنرمند مهم است که سه جنبه اصلی عضله را در نظر بگیرد: ظاهر آن (شکل، اندازه، حجم)، مکان (محل قرارگیری آن نسبت به ساختار اسکلتی و عضلات مجاور، عمق یا سطحی بودن) و مکانیسم آن (عملکرد، جهت کشش عضله، تغییرات مربوطه در شکل و غیره).

نسبت ها

برای باورپذیر ساختن نقاشی، باید نسبت بدن و سر را در نظر گرفت. ارتفاع سر از پیشانی تا چانه اغلب به عنوان یک واحد اندازه گیری برای تعیین نسبت بدن در نظر گرفته می شود. ارتفاع یک فیگور استاندارد تقریباً 7.5-8 سر است. چند رابطه متناسب دیگر را به خاطر بسپارید: سر سه بار در ارتفاع کل بدن و گردن قرار می گیرد ، طول اندام های فوقانی نیز برابر با سه سر و پایین ترها - سه و نیم است.

با وجود تفاوت بین افراد، آنها را می توان به سه گروه اصلی از انواع با ویژگی های مشابه در هر یک تقسیم کرد - اکتومورف، مزومورف و اندومورف.

دست و پا

به راحتی می توان درک کرد که چرا دست ها و پاها، با ساختارشان و انواع ژست های ممکن، سخت ترین قسمت های بدن برای بازتولید متقاعد کننده، چه در طراحی و چه در نقاشی و مجسمه سازی به حساب می آیند.

کشیدن دست ها و پاهای خود بهترین راه برای مطالعه هر چه بیشتر آنها با جزئیات است. شما می توانید مطمئن شوید که مطالعات به دست آمده کاملا مناسب، قابل مقایسه با نقاشی های صورت، و شاید حتی گویاتر هستند.

ابتدا یک طرح سریع (اما سخت کوش) در زاویه و ژست مورد نظر ساخته می شود، سپس با استفاده از "هندسه سازی" آن، اطلاعات آناتومیکی و حجم لازم منتقل می شود و پس از آن جزئیات و خطوط فردی مشخص می شود.

همانطور که برای سر و بدن، دانش در مورد ساختار استخوان های پا و دست مفید خواهد بود.

دست ها و پاهای خود را در موقعیت های مختلف بکشید. می توانید از آینه استفاده کنید. اشیاء مختلف را در دست بگیرید و پویایی و حال و هوای ژست را در نقاشی منتقل کنید.

سر، صورت، پرتره

علاقه اصلی هنرمند همیشه چهره و چهره بوده است. پرتره صرفاً بازتولید ویژگی های فیزیکی به منظور شناخت یک شخصیت خاص نیست. این داستان از طریق حالات چهره در مورد شخصیت، افکار و احساسات او است.

نحوه ترسیم سر و ویژگی های صورت را در مقاله به تفصیل شرح دادیم.

طرح های یک مرد در یک کتاب طراحی

طرح یک نقاشی سریع و خودانگیخته از زندگی است که در مدت کوتاهی با چند خط آموزنده تکمیل می شود. ترسیم افرادی در محیط های طبیعی، که عمداً ژست نمی گیرند و احتمالاً نمی دانند که به آنها نگاه می شود و به تصویر کشیده می شوند، در ابتدا دشوار به نظر می رسد. اما هیچ دلیل واقعی برای ترس یا گم شدن وجود ندارد - بعید است که کسی به کاری که انجام می دهید توجه کند.

توانایی تقلید از غریبه ها در هر حالت و تحت هر شرایطی برای رشد مهارت های فنی و قضاوت ارزشی مهم است. و البته، تمرین منظم طراحی، موهبت مشاهده و تفسیر را تیز می کند، به شما می آموزد عمیق تر نگاه کنید و تصمیمات سریع، مطمئن، قابل درک و دقیق بگیرید.

چند نکته سریع در مورد چگونگی ترسیم از زندگی:

• عادت کنید همیشه یک مداد و یک دفترچه طراحی کوچک - که به راحتی در کیف یا جیب شما قرار می گیرد - همراه خود داشته باشید تا اگر چیزی توجه شما را جلب کند یا جالب به نظر برسد.
• ارزش تلاش برای افزایش مشاهده و توانایی جداسازی چیز اصلی و در عین حال هماهنگ کردن ادراک بصری را دارد. قضاوت ارزشیو حرکات دست هنگام طراحی
• سعی نکنید هر چیزی را که در زندگی واقعی می بینید روی کاغذ منعکس کنید. با توجه به زمان محدود و خطر تغییر ژست مدل در هر ثانیه، روی چیزی تمرکز کنید که بیشترین اهمیت را دارد.
• برای یادگیری استفاده از حافظه برای بازتولید توالی مراحل اصلی حرکت، به حداکثر تمرکز در مشاهده افراد نیاز دارید.

اگر هنوز در مورد ایده کشیدن افراد از زندگی عصبی هستید (به خاطر داشته باشید که اگر کسی متوجه کاری شود که انجام می دهید، ممکن است برخی از آنها چاپلوس شوند و برخی دیگر با نارضایتی کنار بروند)، کشیدن مجسمه می تواند به شما در آمادگی ذهنی کمک کند. برای آن و به دست آوردن اعتماد به نفس و مجسمه سازی در موزه ها یا بناهای تاریخی در مکان های عمومی.

دریابید که آیا می‌توانید طرح‌هایی را در موزه انجام دهید، و اگر چنین است، با خیال راحت به آنجا بروید و مجسمه‌ها را از زوایای مختلف ترسیم کنید.

طراحی در پاریس اینگونه آموزش داده می شود - در حیاط لوور با مجسمه ها.

مراحل ترسیم

اگر یک شکل کامل (لباس یا برهنه) می‌کشید، می‌توانید ابتدا چند خط سریع و سبک بکشید تا فضایی را که روی کاغذ اشغال می‌کند (حداکثر ارتفاع، حداکثر عرض و غیره) مشخص کنید. سپس اعضای اصلی بدن (سر، تنه و اندام) را با در نظر گرفتن نسبت های نسبی ترسیم کنید.

طراحی را با خطوط، سایه ها و جزئیات قابل توجهی که نمی توان حذف کرد، به پایان برسانید. در صورت لزوم خطوط ساختمانی را پاک کنید.

در کتاب "طراحی پیکره انسان"، هر بخش با جزئیات بیشتری مورد تجزیه و تحلیل قرار گرفته است. نحوه ترسیم شکل یک مرد، زن، کودک، فرد مسن، نحوه به تصویر کشیدن برهنه و یک فرد در لباس به تفصیل شرح داده شده است.

تصاویر گام به گام روشن ما به شما کمک می کند یاد بگیرید که چگونه یک شخص را بکشید. با کمک آنها، هر کسی می تواند یک انسان را روی کاغذ بکشد.

دنبال کردن مراحل ساده، می توانید یاد بگیرید که چگونه فیگورها و چهره های انسان را به زیبایی ترسیم کنید. ما به شما می گوییم که چگونه سیلوئت را متناسب کنید، ژست طبیعی و بیانی به چهره بدهید. با تسلط بر چنین تکنیک هایی، می توانید از آنها برای ایجاد راه حل های ترکیبی خود، ترسیم افراد با انواع مختلف بدن، در هر لباسی استفاده کنید. کمی تمرین نیاز دارد، اما یادگیری آنقدرها که بسیاری تصور می‌کنند دشوار نخواهد بود.

برای به تصویر کشیدن یک شخص به طور واقعی با مداد، مهم است که بیشترین را منتقل کنید ویژگی های قابل توجهظاهر او، حالت عاطفیو غیره علاوه بر این، از درس های ما ساده ترین راه برای تأکید بر تفاوت بین چهره های زن و مرد را درک خواهید کرد. برای اینکه یک عکس زنده به نظر برسد، لازم نیست فوراً روی دقت عکاسی یا حداکثر شباهت پرتره آن کار کنید.

کافی است ویژگی های اصلی بیرونی یک فرد را نشان دهید، نقاشی را با کمک سایه حجیم تر کنید و می توانید همه کسانی را که می شناسید با کار خود شگفت زده کنید. خوب، پس از دیدن اولین نتایج، احتمالاً می خواهید در مورد طراحی بیشتر بدانید، تکنیک خود را بهبود ببخشید، سعی کنید نه تنها با مداد، بلکه با رنگ ها و پاستل نیز کار کنید.

سلام دوستان عزیز!

امروز یک موضوع جالب، ساده و نه خسته کننده داریم. ما یاد خواهیم گرفت که چگونه با استفاده از یک روش بسیار ساده و قابل اعتماد، یک فرد را در حرکت بکشیم.

قانون ساده

"همه چیز مبتکرانه ساده است"، این ضرب المثل برای توصیف دقیق ترین و صحیح ترین روش ساخت یک پیکره انسانی در حرکت عالی است. ماهیت این روش این است که ما در ابتدا شروع به ساختن یک شخص از خطوط می کنیم "چسب، خیار بچسب، معلوم شد که یک مرد کوچک است"، و سپس شکل بدن خاصی را به این اسکلت ساده شده اضافه می کنیم.

در اینجا یک مثال ساده آورده شده است:

مراحل ایجاد نقاشی از شخصیت های خنده دار

یک توضیح کوچک: اولین خط روی برگه شما باید ژست، عمل شخص را منعکس کند(خم شدن، کج شدن، وضعیت). در صورت لزوم می توان راهنماهایی برای بازوها یا پاها به این خط اضافه کرد.

ترسیم یک شخص در حرکت جالب است. ایستادن، نشستن، حرکت کردن، فرد باید تعادل را حفظ کند، وزن بدن خود را متعادل کند تا سقوط نکند.

دو مرکز اصلی جرم وجود دارد که باید دائماً با یکدیگر متعادل شوند: توده تنه و لگن.سر معمولاً صاف نگه داشته می شود و دست ها و پاها به حفظ تعادل کمک می کنند و به عنوان تکیه گاه عمل می کنند.

کشیدن بینی یک فرد

برای صاف ایستادن، افراد قفسه سینه خود را کمی به عقب و لگن خود را به جلو خم می کنند. اگر به شکل نمایه نگاه کنید، این به وضوح قابل مشاهده است.

اکنون باید یک اصطلاح را تعریف کنیم که امروز برای ما مفید باشد: حفره گردن -این یک فرورفتگی در استخوان ترقوه است، در تصاویر بعدی این مقاله با یک نقطه قرمز مشخص شده است.در واقع حفره گردن مرکز ثقل بدن انسان است.

در یک حالت مستقیم، همه چیز ساده است، وزن بدن به طور مساوی روی هر دو تکیه گاه - پاها توزیع می شود، و حفره ژوگولار مستقیماً بالای تکیه گاه قرار دارد.

هنگام نگاه کردن به فرد در نیمرخ به نحوه امتداد خط عمودی از حفره گردن تا تکیه گاه توجه کنید. همچنین توده بدن را به دو قسمت مساوی تقسیم می کند، اگرچه در این حالت به وضوح در نمای جلو قابل مشاهده نیست.

ایستادن یک پا

اگر فردی بایستد و تنها به یک پا تکیه داده باشد، مرکز ثقل به این تکیه گاه تغییر می کند. حفره گردن مستقیماً بالای پای نگهدارنده خواهد بود. در این وضعیت، توده به طور متفاوتی توزیع می شود، با در نظر گرفتن این واقعیت که پای نگهدارنده بیشتر وزن بدن را تحمل می کند.

نقاشی طوطی

در طراحی‌ها و نقاشی‌ها، اغلب تأکید بسیار بیشتری بر روی پای نگهدارنده و تأکید بسیار کمتری بر روی پای دیگر وجود دارد. بنابراین، با تأکید بر حمایت و تعادل شکل.

پشتیبانی اضافی

اگر نیاز دارید فردی را به تصویر بکشید که به چیزی تکیه کرده است، در این موقعیت به خاطر داشته باشید مرکز ثقل بین دو تکیه گاه قرار خواهد گرفت.

برای مثال شکل زیر را در نظر بگیرید:

چگونه چشم های زیبا بکشیم

در حالت نشسته

هنگامی که فرد می نشیند، نقطه حمایت اصلی لگن است.

بیایید به تصویر نگاه کنیم، نقاط پشتیبانی با رنگ سبز مشخص شده اند:

• برای حفظ تعادل در هنگام نشستن و خم شدن به جلو، به یک نقطه حمایت اضافی برای بالاتنه خود نیاز دارید. به عنوان مثال، یک میز یا آرنج روی زانو.
• اگر می خواهید به پشت تکیه دهید، باید به پشتی صندلی، مبل تکیه دهید، یا بازوهای خود را به عقب بگذارید و روی کف دست خود قرار دهید.
• مثال دیگر: هنگام نشستن می توان تعادل را با هر دو دست حفظ کرد، یکی به سمت جلو تا زانو کشیده شود، دیگری به پشت، به جای پشتی صندلی.

بارگذاری شد

شخصی که هر وزن اضافی را حمل می کند باید در وضعیتی قرار گیرد که وزن بدن و بار در تعادل باشد.

نقطه مرجع در این حالت بین حفره گردن و مرکز جرم بار قرار خواهد گرفت و با تکیه گاه ها (پاها) منطبق خواهد بود.

بیایید به تصویر نگاه کنیم: مرکز ثقل بدن انسان با رنگ قرمز، مرکز ثقل بار با رنگ آبی، نقطه تعادل و حمایت با رنگ سبز مشخص شده است.

هرچه بار سنگین تر باشد، شخصی که آن را حمل می کند باید بیشتر خم شود. فرد در جهت مخالف جایی که بار او قرار دارد خم می شود.

در واقع، تعداد زیادی مثال وجود دارد، اینها اولین و درخشان ترین مواردی هستند که به ذهن من رسید.

کشیدن چهره یک شخص

بدن در حرکت

راه رفتن

برای توصیف راه رفتن به روشی ساده، پمپاژ از یک طرف به سمت دیگر یا سقوط کنترل شده است. حرکت دست ها به حفظ تعادل کمک می کند. پاها تکیه گاه هایی هستند که به طور متناوب تغییر می کنند. هنگام راه رفتن، لگن و قفسه سینه در جهت مخالف متمایل می شوند.

در حال دویدن

چگونه یک مرد دونده را بکشیم؟ برای ایجاد پویایی بیشتر حرکت و دویدن سریع به جلو، فرد مجبور می شود تنه خود را به جلو خم کند. از آنجایی که مرکز ثقل (تنه و حفره ژوگولار) به سمت جلو متمایل است، فرد می‌تواند بیفتد یا تکیه‌گاه (پا) را جایگزین کند. اینگونه است که می دویم، بالاتنه خود را به جلو پرتاب می کنیم و تکیه گاه ها (پاها) را قرار می دهیم و بازوها با حرکات خود به ما کمک می کنند سریعتر حرکت کنیم.

در تصویر: مرکز ثقل با رنگ قرمز، جهت حرکت با فلش آبی و پای نگهدارنده با رنگ سبز مشخص شده است. هرچه سریعتر به جلو (دویدن) نیاز داشته باشید، بیشتر باید مرکز ثقل خود را به جلو پرتاب کنید، قدم شما گسترده تر می شود و حرکات بازوی شما گسترده تر می شود.

ترسیم چهره یک فرد در پروفایل

حرکت پویا تنه و بازوها

برای ایجاد یک نقاشی از یک شخص در برخی از حرکت های پویا برجسته، باید کل بدن شخصیت را تابع این حرکت کنید. در چنین مواردی، مرکز ثقل به شدت در جهت حرکت جابه جا می شود و کل بدن باید روی تکیه گاه های بسیار قابل اعتماد - پاها با فاصله وسیع قرار گیرد.

به عنوان مثال:

برای حفظ تعادل زمانی که بالاتنه و بازوها بسیار متحرک هستند، پیدا کردن یک نقطه حمایت خوب خسته کننده است، اما بهتر است آن را ایمن بازی کنید و با اطمینان روی هر دو پا بایستید.