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"अकेले प्रकृति के साथ, उन्होंने जीवन की सांस ली...": एम.एम. का एक साहित्यिक चित्र। प्रिशविन |
मिखाइल मिखाइलोविच प्रिसविन का पूरा जीवन प्रकृति को समर्पित और उससे जुड़ा हुआ था। वह जंगल और सभी जीवित चीजों से प्यार करता था। मिखाइल मिखाइलोविच पहले से ही एक बहुत बूढ़ा आदमी था, लेकिन वह अभी भी जंगल में दूर तक जा सकता था और सुबह से शाम तक वहां घूम सकता था, या तो मशरूम की टोकरी के साथ, या बंदूक और शिकार कुत्ते के साथ, और निश्चित रूप से अपनी नोटबुक के साथ। प्रिशविन जंगल से इतना प्यार करता था और उसे समझता था कि एक साधारण हरे गोभी में भी उसने कुछ दिलचस्प देखा: तेज धूप में यह बंद हो गया, और बारिश से खुल गया ताकि उस पर अधिक बारिश हो। जैसे वह कोई संवेदनशील प्राणी हो! एम.एम. प्रिशविन ने ख़ासकर बच्चों के लिए ज़्यादा नहीं लिखा। आप उन्हें बच्चों का लेखक नहीं कह सकते. लेकिन उन्होंने बच्चों के लिए साहित्य को अत्यधिक महत्व दिया: "सर्वोच्च साहित्य जो वयस्कों को सबसे बड़ा सौंदर्य आनंद प्रदान कर सकता है वह बच्चों का साहित्य है।" और प्रिशविन ने जो कुछ लिखा वह बच्चों के साहित्य के स्वर्णिम कोष में शामिल था। प्रिशविन ने स्वीकार किया: "बच्चों के लिए लिखना आसान नहीं है: आपको अपना कौशल बदले बिना किसी भी तरह से बहुत सरल होना होगा।" मिखाइल मिखाइलोविच को विशेष रूप से हमारे रूसी जंगल से प्यार था। उनकी किताबें पढ़ें और आपको पता चलेगा कि उन्होंने वहां कितने चमत्कार देखे। उन्होंने हमें अपनी जन्मभूमि से प्यार करना, उसकी देखभाल करना सिखाया, उन्होंने हमसे कहा: “हम अपनी प्रकृति के स्वामी हैं, और यह हमारे लिए जीवन के महान खजाने के साथ सूर्य की पेंट्री है। इन खजानों को न केवल संरक्षित किया जा सकता है, बल्कि इन्हें खोलकर दिखाया भी जाना चाहिए। जब आप प्रिशविन की कहानियाँ पढ़ेंगे तो आपको लगेगा कि लेखक आपका हाथ पकड़कर अपने साथ ले गया है। आप, मानो अपनी आँखों से, वह सब कुछ देखेंगे जो उनमें लिखा है, अपने मूल स्वभाव को और भी बेहतर ढंग से प्यार करना और समझना सीखेंगे। वह आपकी दोस्त बन जाएगी. और जब किसी व्यक्ति के पास होता है एक सच्चा दोस्तवह अधिक चतुर और दयालु हो जाता है।
चौ. लाइब्रेरियन ट्रुशोवा एन.एन. कोस्टिना एलोना, समूह 21 का छात्र जीओयू एसपीओ "स्टारिट्स्की कॉलेज"। वैज्ञानिक निदेशक एंड्रीवा डी. ए., विशेष शिक्षा के राज्य शैक्षिक संस्थान "स्टारिट्स्की कॉलेज" के शिक्षक। (टवर भूमि पर कलाकार आई. आई. लेविटन का काम) 70-80 के दशक में. रूसी चित्रकला के विकास में मुख्य रुझान युवा कलाकारों द्वारा निर्धारित किए गए थे जो 1870 में एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन में आई. एन. क्राम्स्कोय के नेतृत्व में एकजुट हुए थे। आलोचक वी. वी. स्टासोव और परोपकारी पी. ट्रीटीकोव ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। सुधार के बाद की अवधि, जिसका प्रारंभिक बिंदु दासता का उन्मूलन था, रूसी कलात्मक संस्कृति के विकास में एक अनूठा चरण है। कला ने पहले कभी भी सामाजिक और सांस्कृतिक कार्यक्रमों में इतनी लगन और उत्साह से भाग नहीं लिया। ललित कला सामाजिक जीवन से सीधे जुड़ी हुई थी, इसे प्रभावित करती थी, मौलिक रूप से महत्वपूर्ण राजनीतिक विचारों और नैतिक सिद्धांतों की संवाहक थी। XIX सदी के उत्तरार्ध तक। पेंटिंग कार्य करती है रूसी समाजमौलिक रूप से बदल गया. यदि पहले यह जीवन को सजाने का विचार परोसता था और सबसे पहले, रूपों के सामंजस्य और रंगीन समाधानों की पूर्णता के साथ आंख को प्रसन्न करने का इरादा था, तो सुधार के बाद की अवधि में, सौंदर्य क्षण पर विचार नहीं किया गया था मुख्य. कलाकारों के लिए गरीबी, अधिकारों की कमी, गरीबी की दुनिया को सच्चाई से कैनवास पर उतारना, पारंपरिक लोक जीवन पर आलोचनात्मक नजर डालना, विभिन्न वर्गों की भावनाओं और अनुभवों को गहराई से व्यक्त करना अधिक महत्वपूर्ण लगता है। सामाजिक आदेशों की अस्वीकृति, जीवन की अपूर्णता और अन्याय के साथ "बीमार होने" की क्षमता - यह सब सुधार के बाद की अवधि की रूसी चित्रकला की एक विशिष्ट विशेषता बन गई और रूस के भाग्य के साथ इसके रचनाकारों की मिलीभगत की बात की गई। रूसी लोग. कला के शैक्षिक मिशन और इसके सामाजिक महत्व में विश्वास ने शास्त्रीय यथार्थवादी चित्रकला के कलाकारों- उस्तादों के एक शानदार समूह के जन्म में योगदान दिया। XIX सदी के नए यथार्थवादी परिदृश्य का सौंदर्यशास्त्र। अकादमिक और देर से रोमांटिक परिदृश्य की परंपराओं की आलोचनात्मक पुनर्विचार के मार्ग पर गठित किया गया है। कलाकार को एक आकर्षक दृश्य चुनने और प्रभावी ढंग से एक सुंदर चित्र बनाने के लिए तैयार व्यंजनों का एक सेट प्रदान करते हुए, इन परंपराओं ने प्रकृति को देखना और चित्रित करना सिखाया, रोजमर्रा की जिंदगी को साफ किया और प्रकृति की एक जीवित यथार्थवादी भावना के विकास में बाधा उत्पन्न की। असाधारण दृश्य और घटनाएँ नहीं, स्पष्ट रूप से सुंदर, लेकिन गद्य से पैदा हुई कविता, प्रकृति के साथ सामान्य, रोजमर्रा के संचार के अनुभव से - यही यथार्थवादी परिदृश्य का कार्य है। यह इसके लोकतंत्रीकरण का तरीका था, लोगों की व्यापक जनता में निहित भावनाओं, मनोदशाओं और आकलन को परिदृश्य छवि में पेश करना। उस समय के कई उत्कृष्ट कलाकारों ने यथार्थवादी दिशा में काम किया, जैसे ए. सावरसोव, आई. शिश्किन, एफ. वासिलिव, ए. कुइंदज़ी। इसी अवधि के दौरान इसहाक इलिच लेविटन का काम सामने आया। इसहाक इलिच लेविटन का जन्म 18 अगस्त (नई शैली के अनुसार 30 अगस्त) को 1860 में वेरज़बोलोवो स्टेशन के पास किबार्टी बस्ती (अब यह शहर लिथुआनिया में है) में एक बुद्धिमान यहूदी परिवार में हुआ था। भावी कलाकार के दादा एक रब्बी थे। उनके पिता इल्या अब्रामोविच भी पारिवारिक परंपरा को जारी रखते हुए रब्बी बनने की तैयारी कर रहे थे, लेकिन अंत में उन्होंने अपने लिए धर्मनिरपेक्ष सेवा को चुना। पर परोसा गया रेलवे- अनुवादक, नियंत्रक, खजांची। एक शिक्षक थे विदेशी भाषाएँ. अपनी अंतिम क्षमता में, वह यह आशा करते हुए मास्को चले गए कि वहाँ बच्चों (उनमें से चार थे) को बेहतर शिक्षा मिलेगी। ये 1870 में हुआ था. आइज़ैक लेविटन ने अपनी शिक्षा मॉस्को स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर (1873-1884) में प्राप्त की। इस बीच, इन वर्षों में उन्होंने बहुत कठिन जीवन व्यतीत किया। 1875 में उनकी माँ की मृत्यु हो गई और दो साल बाद उनके पिता की मृत्यु हो गई। लेविटन को आजीविका के बिना छोड़ दिया गया था। उसके पास सिर छुपाने की भी जगह नहीं थी, वह सचमुच भूख से मर रहा था। पी. एम. त्रेताकोव से मिलने के बाद जीवन की बेहतर शुरुआत हुई, जिन्होंने लेविटन से पेंटिंग "ऑटम डे" खरीदी थी। Sokolniki। उसी समय, एस. ममोनतोव और उनके द्वारा स्थापित अब्रामत्सेवो कला मंडल के साथ मेल-मिलाप हुआ। अगला, 1887, चित्रकार के भाग्य में एक मील का पत्थर साबित हुआ। उनकी पहली मुलाकात वोल्गा से हुई, जो उनके काम का एक बड़ा विषय बन गया। उन्होंने लगातार चार गर्मियाँ महान रूसी नदी पर बिताईं। इसहाक इलिच ने अकेले नहीं, बल्कि एस. पी. कुवशिनिकोवा के साथ वोल्गा की यात्रा की। सोफिया पेत्रोव्ना के साथ बिताए वर्षों के दौरान, लेविटन ने उनकी कई प्रसिद्ध पेंटिंग बनाईं, जिसने उन्हें एक प्रमुख रूसी चित्रकार के रूप में स्थापित किया। लेविटन की महिमा बढ़ती गई। 1891 में कलाकार एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन का सदस्य बन गया। लेविटन ने नवीनतम कलात्मक रुझानों का बारीकी से पालन किया, अपने गिरते वर्षों में वह "कला की दुनिया" और इसके नेताओं - एस. डायगिलेव और ए. बेनोइस के करीब हो गए। प्रेरणा की तलाश में, कलाकार इसहाक इलिच लेविटन ने बहुत यात्रा की। वह पहली बार 1891 के वसंत में पनाफिडिन्स-वुल्फ़्स कुरोवो-पोक्रोवस्कॉय की संपत्ति, टवर प्रांत में आए थे। एन.पी. की भतीजी, लेविटन की एक परिचित लाइका मिज़िनोवा ने उन्हें संपत्ति का दौरा करने की सिफारिश की थी। पनाफिडिना। हमारे क्षेत्र में, वह सोफिया पेत्रोव्ना कुवशिनिकोवा के साथ दिखाई दिए। कृतज्ञता के संकेत के रूप में, लेविटन ने घर के मालिक एन.पी. पैनाफिडिन का एक चित्र चित्रित किया, जिसमें उन्हें एक कुर्सी पर बैठे हुए दिखाया गया है। उसी गर्मी में, घर के मालिक का दूसरा चित्र सामने आया। लेविटन के काम में ये दो काम एक दुर्लभ अपवाद हैं, वह एक "शुद्ध" परिदृश्य चित्रकार थे और उनके चित्रों में कोई भी आदमी मौजूद नहीं था। लेविटन के हमारे क्षेत्र में रहने का परिणाम उनके महत्वपूर्ण कैनवस "एट द पूल" में से एक का जन्म था। पूल रूसी संस्कृति की एक क्रॉस-कटिंग छवि है। उसके साथ हमेशा एक रहस्य जुड़ा रहता है - चाहे दुखी प्रेम हो, चाहे भयानक अपराध हो, चाहे किसी ऐसी चीज़ से मिलना जो समझने के लिए दुर्गम हो। यह जलपरियों और भूतों की दुनिया है, यह अलौकिक अंतर्दृष्टि और भयानक निराशा की दुनिया है। लेविटन ने अपने साथी से कहा, "हर किसी के जीवन में अपना स्वयं का भँवर होता है।" उन्होंने इस अशांत मनोदशा को पकड़ा और इसे चित्रात्मक माध्यमों से व्यक्त किया। यह उनका मूलमंत्र था: "प्रकृति को सजाने की ज़रूरत नहीं है," कलाकार ने तर्क दिया, "लेकिन आपको इसके सार को महसूस करने और इसे दुर्घटनाओं से मुक्त करने की ज़रूरत है।" कलाकार ने दुर्लभ प्रभावशाली शक्ति का एक कैनवास बनाया: चित्र का सामान्य गोधूलि स्वर, पूल का रहस्यमय शांत विस्तार, उदास शाम का आकाश, पानी पर सूर्यास्त के लाल प्रतिबिंब, रेगिस्तानी रास्ता, मानो बीच में छिपा हो अंधेरी झाड़ियाँ - यह सब प्रकृति की एक छवि बनाता है, जो परेशान करने वाली सतर्कता, छिपे हुए नाटक से भरी होती है। पनाफिडिन्स की संपत्ति से प्रस्थान के साथ, लेविटन के टवर क्षेत्र के साथ रचनात्मक संबंध समाप्त नहीं हुए। टवर भूमि की उनकी अगली यात्रा 1893 के वसंत में हुई। और इस यात्रा में उनके साथ एस.पी. कुवशिनिकोवा भी थे। वे ओस्ट्रोव्नो गांव में उषाकोव्स की पुरानी संपत्ति पर रुके। यहाँ, झील क्षेत्र में, उनके केंद्रीय कैनवास "एबव इटरनल पीस" का जन्म हुआ, जिसके बारे में कलाकार ने पी. एम. त्रेताकोव को लिखा: "मैं अपने पूरे मानस के साथ, अपनी सारी सामग्री के साथ इसमें हूँ ..."। "एबव इटरनल पीस" लेविटन के सबसे गहन, दार्शनिक रूप से समृद्ध कार्यों में से एक है। बीथोवेन की वीरतापूर्ण सिम्फनी की प्रेरक ध्वनियों के लिए बड़े उत्साह के साथ लिखा गया, इसे स्वयं एक गंभीर प्रार्थना के रूप में माना जाता है जिसने मानव अस्तित्व की छोटी अवधि और प्रकृति की अविश्वसनीय रूप से शक्तिशाली शक्तियों की महानता के बारे में लेविटन के विचारों को मूर्त रूप दिया। कैनवास पर तीन तत्व प्रस्तुत किए गए हैं - गहरा पानी, गीली धरती और उग्र आकाश; यह वे हैं, जो मनुष्य के लिए समझ से बाहर होने के प्रयास में संकलित और पुनर्निर्मित होते हैं, जो प्रकृति की दुर्जेय छवि बनाते हैं, जो इस कार्य की विशेषता है। चित्र दर्शकों को प्रकृति के गंभीर जीवन की अनंतता और मानव अस्तित्व की कमजोरी के प्रति एक स्पष्ट विरोध प्रस्तुत करता है। लेविटन ने पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" को अपने कार्यों में सबसे महत्वपूर्ण माना। मार्च 1894 में लेविटन तीसरी बार हमारे क्षेत्र में आये। वह गोर्का में रुका - अपने परिचितों तुरचानिनोव्स की संपत्ति। पेंटिंग "मार्च" एक उत्कृष्ट कृति बन गई। लेविटन ने हमेशा प्रकृति का मानवीकरण किया है, मुख्य रूप से इसकी सुंदरता की अपनी गीतात्मक धारणा के साथ। सूरज की रोशनीठंडे नीले रंग के साथ, हल्के घुमावदार ऐस्पन के साथ गहरे देवदार के पेड़, नीली छाया के साथ बर्फ के चमकदार टुकड़े, चमकीले नीले आकाश का एक बड़ा गुंबद और चमकदार पीली दीवार का एक बड़ा टुकड़ा। ऐसा प्रतीत होता है कि इस तरह के विरोधाभासों को आपस में "बहस" करनी चाहिए थी, लेकिन महान कलाकार ने उन्हें शानदार ढंग से समेट लिया है। सुनहरे सूरज की गर्मी अदृश्य रूप से आकाश के ठंडे नीले रंग में प्रवेश करती है, और आकाश के नीले प्रतिबिंब दीवार के पीलेपन को ढँक देते हैं - और कुछ भी "चीख" नहीं करता है, दर्शक की आँखों में जलन नहीं करता है, बल्कि, इसके विपरीत, एक सामंजस्यपूर्ण रंगों का माधुर्य निर्मित होता है। इस कैनवास में, लेविटन ने अनावश्यक विवरण के बिना, प्रकृति को क्लोज-अप में चित्रित किया है। चित्रकारी «वसंत. बिग वॉटर" भी लेविटन के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। "वसंत। बड़ा पानी ”- लेविटन की सबसे सूक्ष्म, गीतात्मक पेंटिंग में से एक। यह वास्तव में वसंत प्रकाश और शांत आनंद से भरा है, आश्चर्यजनक रूप से इसकी सभी आंतरिक और बाहरी रचनात्मक लय में "गीत" और "संगीत" है। तस्वीर से चिंतामुक्त, उज्ज्वल आनंद, कुछ प्रकार की शांत परिपूर्णता आती है। प्रकृति के वसंत पुनरुत्थान का कथानक, आशावादी, उज्ज्वल और हर्षित, वह आधार है जिस पर चित्र की उज्ज्वल, गीतात्मक सामग्री सामने आती है। 1895 की शरद ऋतु में, लेविटन ने भावनाओं की सूक्ष्मता के संदर्भ में सबसे मार्मिक कार्यों में से एक - "गोल्डन ऑटम" पर काम शुरू किया। "गोल्डन ऑटम", उनका सबसे प्रसिद्ध काम, कलाकार ने टवर में गोर्का एस्टेट में चित्रित किया, जिसका स्वामित्व ए.एन. तुरचानिनोवा के पास था, और इसे बोल्ड रंग विरोधाभासों पर बनाया गया था। आकाश एक पारदर्शी नीलेपन में बदल जाता है, पत्तों का सुनहरापन, मुरझाई हुई घास की हरियाली कुछ अपरिवर्तनीय और शाश्वत में विलीन हो जाती है - दुनिया की सुंदरता में, एक व्यक्ति को आकर्षक और ज्ञानवर्धक बना देती है। लेविटन ने "समझा," ए गोलोविन ने लिखा, "किसी और की तरह, रूसी प्रकृति का सौम्य, पारदर्शी आकर्षण ...।" पेंटिंग "गोल्डन ऑटम" रूसी शरद ऋतु को समर्पित लेविटन की सबसे लोकप्रिय पेंटिंग है। यह तस्वीर अपनी चमक, बढ़ी हुई सजावट से अलग है। इस समय, उन्होंने अपनी अंतिम पेंटिंग की कल्पना की, जिसे वे "रस" कहना चाहते थे। मृत्यु इस कैनवास पर काम में बाधा डालेगी। अधूरा, यह सेंट पीटर्सबर्ग के रूसी संग्रहालय में "लेक" नाम से दिखाई देगा। 1896 - टेवर क्षेत्र में लेविटन की गोर्का की अंतिम यात्रा की अवधि। उडोमल्या के घर, जहाँ कलाकार रहते थे, संरक्षित नहीं किए गए हैं। लेविटन मास्को लौट आया। उन्हें बड़ी पहचान मिली. इस बीच, कलाकार को एक गंभीर हृदय रोग हो जाता है। लेविटन की मृत्यु 4 अगस्त 1900 को हुई। "उन्होंने अकेले प्रकृति के साथ जीवन की सांस ली" - लेविटन ने वी. गोल्त्सेव को लिखे एक पत्र में बारातिन्स्की की इस पंक्ति को उद्धृत किया। यह सब प्रकृति के प्रति प्रेम से शुरू होता है। लेविटन की पूरी दुनिया उसके साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है। वह प्रकृति में चला गया, और उसने उसे सब कुछ दिया, कड़वाहट और थकान, नाराजगी और विफलता, नुकसान और बीमारी की गंभीरता को भूलने में मदद की। कितनी बार उसने उसे ऐसे क्षण दिए जब वह सबसे खुश, दयालु, सबसे पवित्र था! लेविटन की पेंटिंग वीरान हैं, लेकिन मानवीय हैं। उनमें उच्च नैतिक सामग्री होती है। वह जानता था कि परिदृश्य के माध्यम से किसी व्यक्ति के बारे में कैसे बात की जाए, वह जानता था कि "प्रकृति में - एम. एम. प्रिशविन के शब्दों में - मानव आत्मा के सुंदर पक्षों को कैसे खोजा और खोजा जाए।" यह दुखद है कि कलाकार का जीवन इतनी जल्दी और अपरिवर्तनीय रूप से नष्ट हो गया। कितने लोग उसके नए कैनवस देखकर खुश हो सकते हैं, दुखी हो सकते हैं, खुश हो सकते हैं, पीड़ित हो सकते हैं, क्योंकि इन चित्रों के पीछे जीवन का प्यार और कड़वाहट, दर्द और खुशी है, उनके पीछे मातृभूमि और कलाकार का अपना जीवन है। कलाकार चले जाते हैं, लेकिन पेंटिंग्स उनके दिलों की धड़कन बरकरार रखती हैं। साल बीत जाएंगे, अन्य कलाकार आएंगे, वे दिवंगत की जगह लेंगे। बदला गया, लेकिन बदला नहीं गया. “कला की उत्कृष्ट कृति हमेशा के लिए जन्म लेती है। दांते होमर को पार नहीं करता,'' ह्यूगो ने कहा। ऐसे लेखक भी हैं जिनकी किताबें कम उम्र से ही आदमी की दोस्त बन जाती हैं। इनमें मिखाइल मिखाइलोविच प्रिसविन भी शामिल हैं। यह एक परिश्रमी लेखक, देशभक्त लेखक, यात्रा लेखक हैं। ओक्त्रैब्स्की माइक्रोडिस्ट्रिक्ट की बच्चों की लाइब्रेरी की पर्यावरण एजेंसी "लेसोविचोक एंड के" में एम. प्रिशविन की 140वीं वर्षगांठ को समर्पित एक बैठक आयोजित की गई थी। युवा "वनवासियों" ने सालगिरह के परिचित के लिए पहले से तैयारी की: उन्होंने लेखक की सभी किताबें पढ़ीं, जिनकी सूची उन्हें पहले से दी गई थी, एम. प्रिशविन के काम पर सवालों और असाइनमेंट के जवाब तैयार किए। ![]() प्रकृति के साथ ही उन्होंने जीवन की सांस ली धारा ने बड़बड़ाना समझा, और मुझे पेड़ के पत्तों की आवाज़ समझ में आई, और मुझे घास वनस्पति महसूस हुई। 25 जनवरी, 1832 को सबसे लोकप्रिय रूसी कलाकारों में से एक इवान इवानोविच शिश्किन का जन्म हुआ। इवान इवानोविच रूसी महाकाव्य परिदृश्य के निर्माता थे। शिश्किन की विरासत बहुत बड़ी है: सैकड़ों पेंटिंग, हजारों रेखाचित्र और चित्र, कई नक्काशी और नक़्क़ाशी। टाइटैनिक कार्य ने उनके समकालीनों में गहरा सम्मान जगाया।
20.01.2018 19 जनवरीएमबीओयू में " उच्च विद्यालयनंबर 1 मैं. एम.एम. प्रिशविन” ने “स्थानीय इतिहासकार” क्लब की एक नियमित बैठक आयोजित की बच्चों की लाइब्रेरी-शाखा नंबर 1 के नाम पर जैसा। पुश्किन,जो हमारे देशवासी के जन्म की 145वीं वर्षगांठ को समर्पित था - मिखाइल मिखाइलोविच प्रिशविन
. प्रतिभागियों साहित्यिक चित्र-परिचित एम.एम. प्रिशविन "अकेले प्रकृति के साथ, उन्होंने जीवन की सांस ली ..."कक्षा 10 एमबीओयू "माध्यमिक विद्यालय संख्या" के छात्र बन गए। एम.एम. प्रिशविन।
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