„Levél anyának” Szergej Jeszenyin

Élsz még, öreg hölgyem?
én is élek. Helló helló!
Hagyd, hogy átfolyjon a kunyhódon
Az az este kimondhatatlan fény.

Azt írják nekem, hogy te, szorongva,
Nagyon szomorú volt miattam,
Hogy gyakran mész az úton
Egy régimódi, kopott shushunban.

És neked az esti kék sötétségben
Gyakran ugyanazt látjuk:
Mintha valaki kocsmában veszekedne velem
Szívem alá szúrtam egy finn kést.

Semmi drágám! Higadj le.
Ez csak egy fájdalmas hülyeség.
Nem vagyok olyan keserű részeg,
Hogy meghalhassak anélkül, hogy látlak.

Még mindig olyan gyengéd vagyok
És csak álmodom róla
Tehát inkább a lázadó melankóliából
Térjünk vissza alacsony házunkba.

Visszajövök, ha szétterülnek az ágak
Fehér kertünk tavasznak tűnik.
Csak te vagy már hajnalban
Ne legyen olyan, mint nyolc évvel ezelőtt.

Ne ébressze fel, amit feljegyeztek
Ne aggódj amiatt, ami nem vált valóra...
Túl korai veszteség és fáradtság
Életemben volt alkalmam ezt megtapasztalni.

És ne taníts imádkozni. Nincs szükség!
Már nincs visszaút a régi utakhoz.
Egyedül te vagy a segítségem és az örömöm,
Egyedül te vagy számomra kimondhatatlan fény.

Szóval felejtsd el a gondjaidat,
Ne légy olyan szomorú miattam.
Ne menj olyan gyakran az úton
Egy régimódi, kopott shushunban.

Jeszenyin „Levél anyának” című versének elemzése

1924-ben, 8 éves elválás után Szergej Jeszenyin úgy döntött, hogy felkeresi szülőfaluját, Konstantinovo-t, és találkozik szeretteivel. Moszkvából szülőföldjére való távozásának előestéjén a költő szívhez szóló és nagyon megható „Levelet anyjához” írt, amely ma programvers és Jeszenyin lírájának egyik legszembetűnőbb példája.

Ennek a költőnek a munkája nagyon sokrétű és rendkívüli. Szergej Jeszenyin legtöbb művének megkülönböztető jellemzője azonban, hogy rendkívül őszinte és őszinte. Könnyen nyomon követhető tehát verseiből a költő egész életútja, hullámvölgyei, lelki gyötrelmei, álmai. A „levél egy anyának” sem kivétel ebben az értelemben. Ez a tékozló fiú gyengédséggel és bűnbánattal teli gyónása, amelyben eközben a szerző egyenesen kijelenti, hogy nem fogja megváltoztatni addigra már tönkrementnek ítélt életét.

Az irodalmi hírnév meglehetősen gyorsan megérkezett Yeseninhez, és már a forradalom előtt is meglehetősen jól ismerték az olvasók számos kiadványának és lírai versgyűjteményének köszönhetően, amelyek szépségükben és kecsességükben feltűnőek. Ennek ellenére a költő egy pillanatra sem felejtette el, honnan jött, és milyen szerepet játszottak életében a hozzá közel álló emberek - anyja, apja, idősebb nővérei. A körülmények azonban úgy alakultak, hogy a közönség kedvencének, bohém életmódot folytatónak nyolc évig nem volt lehetősége szülőfalujába ellátogatni. Irodalmi hírességként tért vissza oda, de a „Levél anyjához” című versben nyoma sincs költői teljesítménynek. Éppen ellenkezőleg, Szergej Jeszenyint aggasztja, hogy édesanyja valószínűleg hallott pletykákat részeg verekedéseiről, számos ügyéről és sikertelen házasságáról. Irodalmi körökben szerzett hírneve ellenére a költő rájön, hogy nem tudott megfelelni anyja elvárásainak, aki először is arról álmodott, hogy fiát jó és tisztességes embernek látja. Megbánva vétkeit a hozzá legközelebb álló személynek, a költő ennek ellenére megtagadja a segítséget, és csak egy dolgot kér anyjától - „ne ébredj fel, amiről álmodtál”.

Jeszenyin számára az anya nemcsak a legkedvesebb ember, aki mindent meg tud érteni és megbocsátani, hanem végrehajtó is, egyfajta őrangyal, akinek képe védi a költőt élete legnehezebb pillanataiban. Jól tudja azonban, hogy soha nem lesz olyan, mint korábban – a bohém életmód megfosztotta a lelki tisztaságtól, az őszinteségbe vetett hittől és az odaadástól. Ezért Szergej Jeszenyin rejtett szomorúsággal fordul édesanyjához a következő szavakkal: „Egyedül te vagy a segítségem és az örömöm, egyedül te vagy az én kimondhatatlan fényem.” Mi rejlik e meleg és gyengéd kifejezés mögött? A csalódás keserűsége és a felismerés, hogy az élet egyáltalán nem úgy alakult, ahogy szeretnénk, és már késő bármin is változtatni - a hibák terhe túl nehéz, amit nem lehet kijavítani. Ezért, várva az anyjával való találkozást, aki a költő életében az utolsó lesz, Szergej Jeszenin intuitív módon megérti, hogy családja számára gyakorlatilag egy idegen, egy levágott darab. Anyjának azonban továbbra is az egyetlen fia maradt, feloszlott, és túl korán hagyta el apja házát, ahol még mindig várják, bármi történjék is.

Felismerve, hogy még szülőfalujában is, ahol gyermekkora óta minden ismerős, közel és érthető, valószínűleg nem tud lelki békét találni, Szergej Jeszenin biztos abban, hogy a közelgő találkozó rövid életű lesz, és nem lesz képes begyógyítja érzelmi sebeit. A szerző úgy érzi, hogy eltávolodik családjától, de a rá jellemző fatalizmussal kész elfogadni ezt a sorscsapást. Nem annyira magáért, mint inkább az anyjáért aggódik, aki aggódik a fiáért, ezért megkéri: „Ne szomorkodj miattam!” Ez a sor saját halálának előérzetét tartalmazza, és arra irányuló kísérletet, hogy valahogy megvigasztalja azt, akinek mindig is a legjobb, legkedvesebb és legkedveltebb ember marad.

"Anyák napi ünnepe" – 1914-ben az anyák napját hivatalos ünnepnappá nyilvánították. Anya, mintha gyónna, megbocsátja nekünk a bűnt és a hazugságot, megvédi és megérti. A mindennapi gondokban nem vesszük észre a gyötrő anyai fájdalmat. Anya remény, szeretet és támogatás... Anya olyan, mint egy segélykérés... Oroszországban az anyák napját november utolsó vasárnapján ünneplik.

„Hűvös óra Anyák napja” - És kevesebb balszerencse, hogy az öröm ne csökkenjen, és az egészség növekszik. Ébresszen pozitív érzelmeket a körülötted lévő világ iránt. Írj SMS-t anyukádnak... (ezt írják a srácok). Verseket olvasunk. Így ölelted meg anyukádat? Felnőtt diákok körében esszépályázatot hirdettek az anyáról. Cél. Gratulálok, anya, boldog ünnepet kívánok.

„Istenszülő ikonja” - A lopás következményei. A kazanyi Istenszülő ikonjának ortodox ünnepe. A kazanyi Istenszülő csodálatos ikonja. Remény. Elhelyezkedés. Az ikon visszaküldése Oroszországba. Az ikon megjelenésének története.

„Kifejező eszközök” - Képzési gyakorlatok. Nem neked szólt, hogy a virágok illatosak voltak tegnap az éjszaka csendjében? Csökkenő - a szavak elrendezése csökkenő jelentés szerinti sorrendben. 1. Tavasz! Az elméd olyan mély, mint a tenger. Ellentét. Ha félsz a farkasoktól, ne menj be az erdőbe. Az ellipszis az állítás egy elemének kihagyása. Különböző korszakok és különböző tudósok mindenféle értelmezést kínáltak.

„Íráslecke” - Petya. Piktogram. Csomós "KIPU" betű. Amikor hazajövök az iskolából, ordító étvágyam van. Fociban 4 „B”-t vertünk. Tanulok gitározni. Olya nővérem köszön neked. Én is zeneiskolába járok. Farkas. Érdeklődéssel olvastam levelét. Gyere el hozzám a születésnapomra. Szia Péter!

„A betűk története” - 4. Betűírás megtanulása. 5. Levelek - az írás története. 6. Íróeszközök. – Az írás története, vagy amit a papirusz és a papír mesélt. Az iskolában olvasást és írást tanítanak. Az írás ideje és eszközei. És egyszer régen senki sem tudott írni. Sem apám, sem anyám nincs, csak te maradsz velem." Kezelt borjúbőr.

Szergej Alekszandrovics Jeszenin (1895-1925) a 20. század első negyedének egyedülálló „paraszt” költője. Az imagizmushoz való csatlakozásának időszakában városi motívumok is behatoltak szövegeibe. Jesenin összes ciklusának lírai hőse azonban még a városban is szülőfalujára, paraszti életére, „a nyírfa vidékére” gondol és álmodik, és „a falu polgárának” mondja magát. Az otthonhoz való költői magatartásának szembetűnő példája a „Levél anyának” című verse.

A mű megírásának története a következő: a költő, miután már híressé vált, társaival összegyűlt, hogy meglátogassák szülőfaluját, Konsztantyinovót, de Moszkvában maradt, és az utazásra akkor nem került sor – ezt követően írt egy „Levelet az anyjának”, mivel ő, Tatyana Fedorovna Titova várt rá.

1924-ben, amikor ezt a verset írták, Yesenin munkája már érett volt - komoly élmények jellemezték, amelyek nem feleltek meg fiatal korának, nehéz személyes drámák, amelyek eredményeként meglehetősen komor költői kép alakul ki a világról. Különlegessége abban rejlik, hogy a különféle irodalmi körök, csoportok, egyesületek által jellemzett ezüstkorban élve egyik egyesületnek sem volt tagja. Szergej Alekszandrovics műveit gyakran a családnak és a barátoknak, a barátoknak vagy a köréből bárkinek ajánlják. Művében a dedikációk mellett versek és levelek is találhatók, ezek közül az egyiket vizsgáljuk.

Műfaj, méret, irány

Az „Egy levél egy anyának” az elégia műfajában íródott, amelyet első személyű narráció és szomorú, szívet melengető reflexiók jellemeznek. Jeszenyin versei és levelei egyfajta költői egység a lírai hős és a való világban létező, a költő számára kedves emberek között. Ennek a versnek a mérőszáma trocheus pentaméter.

A Yesenin által választott irány a filozófiai szöveg. A „Levél egy anyának” egy vers, amely a lírai hős fájdalmas hangulatait tükrözi a fejlődés utolsó szakaszában - amikor élete végének közeledtét érezve üzenetet ír legkedvesebb családtagjának, és mesél neki élményeiről. . Ezért a műben a megtett út újragondolására tett kísérleteket, valamint az anya felvidítására és aggodalmak eloszlatására irányuló vágyat látunk.

Fogalmazás

A „Levelek...” szerkezete körkörös: az első két strófa utolsó és az utolsó két versszakának utolsó sorai ismétlődnek: „kimondhatatlan fény”, „régimódi rozoga shuhunban”. Egy ilyen kompozíciós felépítésben az anyai lélek élményein van a hangsúly: a tékozló fiú minden kinyilatkoztatása után is csalódottságáról az életben, Istenben, minden kérés után, hogy ne törődjünk vele, az anyai szív nem nyugszik meg, és vágyik a gyermek után, előre látva a bajt. Egy nő akkor is kimegy találkozni a gyermekével, ha levelet kap, hogy soha többé nem jön haza. A szülők odaadása és változatlan érzelmei ellentétben állnak a városi nyüzsgés könnyelműségével és komolytalanságával, ahol mindenki csak alkalmi ismerős.

A lírai hős képe

A kép általában három fejlődési szakaszon megy keresztül:

• vidéki fiatalember, aki szülőfalujából a városi civilizáció idegen, ellenséges világába kerül (ezek a motívumok hangzanak el például az 1921-ben írt „Sorokoust” című versben);
• majd a városi költő-huligán, lázadó, aki később egyértelműen a rabló Nomakh képében testesült meg a „Csarnokok országa” című versében (1925);
• és végül egy szenvedő, melankolikus, az élettől megfáradt, a halál közeledtét érző, reménytelenségtől levert költő – „A fekete ember” (1925).

Mivel a „Levél anyának” 1924-ben készült, a lírai hős típusa az imázsfejlődés harmadik szakaszába tartozik. Fáradt és teljesen elveszett vándor, aki jobb sorsot keresve menekült el otthonából, de az élet visszavezeti a gyökereihez, kénytelen bevallani, hogy a legfontosabbat nem találta meg, hanem szülőföldjén hagyta. Helyénvaló lenne összehasonlítani a tékozló fiúval, aki az evangéliumi példabeszéd szerint bűnbánattal, a gőgöt eldobva fordul apjához.

Tantárgy

1. Csalódás az életben. Előttünk az életét égető fiú üzenete az anyjának. A hős abban a reményben ír, hogy megérti és megbocsát neki, mert sem megértést, sem megbocsátást nem talált a városban, hanem erős, őszinte érzéseket. A nők, barátok nyűgös sorban rohannak el mellette, változnak, árulkodnak, és csak a család szereti és várja ki a részét, szemrehányás és feltételek szabása nélkül.
2. A versben benne van a saját anyának való megigazulás témája is: „Nem vagyok én olyan keserű részeg...”. A hős meg akarja nyugtatni családját, de nem találja erejét egy fehér hazugság elmondására: ennek ellenére bevallja, hogy az alkohol nyomasztóan erős pozíciót foglalt el életében.
3. A költő kis hazája iránti szeretetének témája nyomon követhető - és ez az érzés iránta magasztosabb, mint akár az Isten iránti szeretet. Műveiben ügyesen szőtt Rjazan tartomány – szülőföldje – dialektikáit. Ez a kis szülőföld egy kert, „fehér, mint a tavasz”, falusi ház a lírai hős számára egyfajta paradicsom, amely megment az élet nyüzsgésétől és a szorongástól, az anya pedig ebben a paradicsomban egy angyal, „kimondhatatlan fény .” S ez előtt az angyal előtt megvallja, feltárja szenvedéssel, kilátástalansággal és szomorúsággal terhelt sorsát.
4. A „Levél egy anyának” című költemény egy másik, az irodalomra jellemző témát követ – a régi és új generációk között mindig felmerülő félreértést.

Művében harmonikusan ötvözték a paraszti, falusi lírai motívumok és a lázadás, felkelés, küzdelem hangulata, de ebben a műben a küzdelem átadja helyét a keserűségnek és a végzetes vereség előérzetének.

Ötlet

1. Először is a költő fő gondolata az, hogy ne feledkezzünk meg atyánk házáról és családjáról, bármi történjék is az életben. Csak ott lehet támaszt és önzetlen, áldozatkész szeretetet találni, ami annyira hiányzik egy kis hazától elszakadt felnőttnek.
2. Másodszor, kézenfekvő az az elképzelés, hogy a lélek megkönnyebbülését a nőnek tett vallomás útján, aki a földre hozta. Talán az ő képében látja sorsát, azt, aminek az Úr szánta, és összefoglalja a sors elől való menekülésének és a felülről kapott elhívásnak az életeredményeit.
3. Harmadszor, a mű értelme egy új világ kezdetét (a fiú képében foglaltaknak) és a régi (az anyaképben foglalt) visszavonulását mutatja be. Nyíltan kijelenti: „És ne taníts engem imádkozni, ne! // Nincs visszaút a régi utakhoz!” - itt a szerző arra utal, hogy új idők jöttek - vagyis a szovjet idők, amelyekben nem hisznek Istenben, és egyáltalán nincs vallás, így értelmetlen a régi imákat tanulni. A lírai anya pedig még mindig „régimódi, kopott shuhunt” visel. A kulcsszavak itt a "régimódi" és a "romlott", az anyára utalva. Hiszen még mindig a régi, lepusztult múlthoz tartozik, ahol hisznek Istenben, és nemzedéke nem érti teljesen a jelent, még kevésbé a jövőt.

A fiú a haza és a paraszti élet iránti szeretete ellenére nem hajlandó a tegnapi törvények szerint élni, elfogadja a holnapi és a mai oklevelet, abban nőtt fel és lett híres, míg tegnap születési joga szerint felszántotta a földet, és még csak gondolni sem mert a kreativitásra. A csalódottság és szomorúság azonban számos új valóság elutasításáról árulkodik, így a környező valósághoz való hozzáállása ambivalens.

A művészi kifejezés eszközei

• epiteták - például „kimondhatatlan fény”, „fájdalmas delírium”, „keserű részeg”, „lázadó melankólia”;
• retorikai felkiáltások - „Helló, helló!”, „Semmi, kedves!”;
• anaforák - „Ne ébredj fel, mint nyolc évvel ezelőtt. // Ne ébredj fel, amit megjegyeztek”; „Egyedül te vagy az én segítségem és örömöm, // Egyedül te vagy az én kimondhatatlan fényem”;
• ismétlések - „Ne aggódj amiatt, amit feljegyeztek, // Ne aggódj amiatt, ami nem vált valóra”; „Ne légy olyan szomorú miattam. //Ne menj olyan gyakran az úton...”;
• szónoki kérdés - „Él még, öreg hölgyem?”;
• inverziók - „Keserves részeg vagyok”, „a mi alacsony házunk”, „lázadó melankólia”, „fehér kertünk, mint a tavasz”.

Mielőtt belekezdene a „Levél egy anyához” költői mű művészi elemzésébe, meg kell tudnia keletkezésének története. Ezt a verset Szergej Jeszenyin írta 1924-ben, egy évvel halála előtt. Jeszenyin későbbi művei gazdagok és fényesek: a szerző mintha felbátorodott volna, és mindent kifejezett, amit oly sokáig nehéz teherként cipelt a lelkében.

A „Levél egy anyához” ennek az időszaknak az egyik leghíresebb és legmeghatóbb verse. Ez a mű felfogható kétértelműen az anyaországhoz, vagy az anyához mint egy életet adó nőhöz.

Az anya képe a „Levél egy anyának” című versében

A „Levél egy anyához” vers fő képei maga a lírai hős és édesanyja. A lírai hős számára az anya és az otthon a gyermekkor, a könnyű élet és a mindent megbocsátó szerelem szimbóluma.

A munka elején megkérdezi édesanyját, hogy életben van-e, ez azt jelzi, hogy a fiú nagyon ritka vendég szülőföldjén. A lírai hős, akárcsak gyermekkorában, védelmet, megértést keres édesanyjától.

Lelkének minden rejtett szomorúságát, élményeit, életbeli csalódásait kiönti levelében, és felnőttből kis védtelen gyermekké válik, amilyenek vagyunk édesanyáink szemében.

A vers gondolata az, hogy mindannyian értékelnünk kell azokat a kedves és közeli nőket, akik életet adtak nekünk. Hiszen ők az egyetlenek, akik mindig a segítségünkre lesznek a nehéz időkben, megbocsátják gyermekeiknek a legsúlyosabb bűnöket, és feláldozzák az életüket gyermekeik jólétéért.

A vers lírai hőse bocsánatot kér édesanyjától, amiért valóban megfeledkezett róla, és nagyon sokáig nem volt szülőföldjén. Nincs kétsége afelől, hogy az anyja megbocsát neki, az anyja szeretete magától értetődő.

Az orosz falu és az orosz állam képe

Szergej Jeszenyin a „Levél egy anyához” című művében leírja szülőföldje természetének szépségét. Az orosz falu, amelyben idős édesanyja él, igazi oázis a költő számára, ahol elbújhat élete nehézségei elől.

Az anya képe az orosz állam képeként is értelmezhető. Hiszen a Szülőföld és az ember kapcsolata olyan erős, mint egy anya és fia.

Oroszország egy idős anya megszemélyesítője, aki sok megrázkódtatáson és nehézségen ment keresztül, és gyakran szembesült polgárai hálátlanságával és árulásával. De mégis megvan a megbocsátás anyai tulajdonsága, és örömmel fogadja a bûnbánó gyermekeket a karjaiba.

A „Levél anyának” című vers jelentése

Nem számít, hogy pontosan mit személyesített meg Szergej Yesenin anyja képében. A lényeg az, hogy megtanít szeretni és értékelni azt, ami minden ember életében valóban a legnagyobb értékkel bír - anyát, szülőföldet, otthont.

Nagyon gyakran nem fordítunk kellő figyelmet édesanyáinkra, hiszen elmerülünk a napi gondokban, de mindig emlékezzünk arra, hogy eljöhet az a sorsdöntő pillanat, amikor egyszerűen túl későn mondunk szerelmes szavakat kedvesünknek.

Szergej Alekszandrovics Jeszenin élete során különféle témákban írt műveket. Igazán exkluzív remekműveket szentelt családjának. Az alkotások többsége ma is népszerű, modernségét csodálva. Feltűnő példa erre a „Levél egy anyának” című vers, amelyet élete legkedvesebb emberének ajánlanak.

Ez az alkotás a múlt század 24. évében született, és a költő egyik legfényesebb költeménye. A témát korábban Jeszenyin használta, és a „Szovjet Rusz” című mű megalkotásakor jelentették be, ami viharos izgalmat váltott ki az olvasók körében. És most a téma új formátumban tér vissza. Ez egyfajta folytatása egy korábban megkezdett munkaciklusnak.

Mi késztette a költőt a vers megalkotására?

Miután Szergej 17 évesen elhagyta szülőfaluját, ritkán jelent meg kis hazájában. 1924-es érkezése pedig nagyon megörvendeztette édesanyját és nővéreit. Itt írt egy gyengédséggel és melegséggel teli verset.

Egy ilyen találkozás nagyon jelentős volt Yesenin számára, ezért tükrözte munkájában. Szergej élete nehéz szakaszán ment keresztül, és a szülőföldjével és családjával való kapcsolat nagymértékben újjáélesztette. Igaz, nem tudta elkerülni a drámai eseményeket - a fordulópont sok tehetséges embert összezúzhatott.

Szergej Jeszenyin minden egyes verse egyfajta lírai irányultságú regény. A versek cselekménye mindig nyomon követi életrajzának vonásait, és pontosan azokat a pillanatokat, amelyek életútján történtek. Jeszenyin művei a költő életének története. A haza témáját részletesebben a „Vissza a hazába” című mű ismerteti, de a „Nyír” című műben nem kevesebb a költő számára legjelentősebb pillanat tükröződik.

A „Levél anyának” című remekmű elemzése

Ez a mű különleges műfajban készült, sajátos üzenetet jelent élete legkedvesebb emberének. Ezt az irányt sok akkori költő használta, például Alekszandr Sergeevich Puskin írta a „Chaadaevhez” című verset. Szergej Yeseninnek sikerült ezt a műfajt a lehető leggyengédebben és legegyszerűbben közvetítenie, csak őszinte érzelmeket fejezve ki a sorokban.

Megjegyzendő, hogy ezt a verset úgy alkották meg, hogy az üzenet a lehető leghasonlatosabb legyen egy valódi levélhez. A sorok csak bizalmi érzelmeket és élményeket tartalmaznak. Ebben a versben a hitelesség a pontos hangulat, valamint a gondolatok kifejezése során helyesen kiválasztott beszédminták felhasználásával jön létre.

A mű teljes mértékben kihasználja a népnyelvet, ami lehetővé teszi, hogy olvasás közben is megőrizze az intrikát:

„...Azt írják nekem, hogy szorongást táplálva nagyon szomorú vagy miattam,
Hogy gyakran egy régimódi, kopott shushunban mész az úton..."

Szinte minden négysoros olyan különleges szavakat tartalmaz, mint például: „...Ez csak egy fájdalmas hülyeség...”

Szergej Jeszenyin alkotásainak számos köznyelvi formája van. A mű nem nélkülözi a vulgarizmust és a zsargont. Ezek a tulajdonságok azt jelzik, hogy a versben használt szókincs nagyon ismerős magának a költőnek, és ezt használja az életében:

„...Mintha valaki egy finn kést szúrt volna a szívem alá egy kocsmai harcban... Nem vagyok olyan keserű részeg...”

Maga a vers bizalmasan íródott. A sorok gyöngéd őszinteséget fejeznek ki. Egy ilyen megszólítás csak a legkedvesebb emberre vonatkoztatható, és a társalgási stílus az érzékiséget hangsúlyozza:

„...Él még, öreg hölgyem? én is élek. Helló helló!..."

Érdemes ezeket a sorokat részletesebben átgondolni, hiszen a maguk módján érdekesek. Itt van és kiemelkedik az édesanyádhoz intézett felhívás – „...Élsz még, öregasszonyom...”, vannak tematikus felhívások is – „... semmi kedves! Nyugodj meg..." A vers tele van mindenféle felkiáltójellel - "...és ne taníts imádkozni. Nincs szükség!" A költő szeretettel emlékeztet arra, hogy már rég felnőtt, és ő maga is tudja, mit kell tennie.

A műben nincs semmi véletlen, minden irodalmi fordulat a teljes bizalom érzését célozza meg az olvasóban. A stilisztikai fordulatok már a kezdeti felfogásnál is azt a benyomást keltik, hogy az olvasóban az egyének, a cselekmény főszereplői közötti beszélgetés áll előtt.

A mű nem csak egy szeretett személyhez szóló felhívást tartalmaz. Szergej Jeszenyin soraiban felidézi otthonát és számos almafás kertjét. Az ilyen gondolatok kifejezésére a költő különféle metamorf megszemélyesítéseket használt a versben, például:

„...visszajövök, amikor fehér kertünk tavaszként kiteríti ágait...”

A költő különféle jelzőket is használ soraiban:

"...Hagyd, hogy az az este kimondhatatlan fény áradjon kunyhója alatt..."
„...A lázadó melankóliából gyorsan visszatérni alacsony házunkba...”

A fent leírt jellemzők mellett a vers tele van különféle szintaktikai kifejezésekkel, valamint olyan frazeológiai egységekkel, amelyeket csak a művek írási stílusában használnak, például:

„...Nincs többé visszatérés a régi módokhoz. Egyedül te vagy a segítségem és örömöm, egyedül te vagy az én kimondhatatlan fényem...”

Szergej Jeszenyin ebben a művében két stílustervet használ, amelyek az akkori egyéni alkotásokban rejlenek. A cselekmény úgy jön létre, hogy a meghitt egy-egy beszélgetésből fokozatosan lírai fókuszú, feszült monológ lesz. A szövegben használt élettények fokozatosan kezdenek társadalmi jelentőséget nyerni. A sorok leírják azokat az emberi értékeket, amelyekkel mindenki rendelkezik. Fokozatosan valami magasztos és szép dologgá fejlődnek, megszemélyesítve a történések nagy jelentőségét.

A műben vannak anaforikus ismétlések is, például „... nekem te vagy az egyetlen...”. Az ilyen különleges kifejezések a maguk módján erősítik a kifejezésekben jelenlévő kifejezést, és még szomorúbbnak tűnnek.

A „Levél egy anyához” című vers soraiban különösen hangsúlyos az a remény, hogy a költő lelkét szétszakító, ellentmondásos vonások hamarosan legyőződnek. A szerző szerint ez csak a létfontosságú szentélyekkel való személyes érintkezés után lehetséges - otthon, anyai szeretet, a természet különleges szépsége az őshonos helyeken, például:

„... még mindig olyan gyengéd vagyok, és csak álmodom
Gyorsan visszatérni a lázadó melankóliából alacsony házunkba..."

Szergej Jeszenyin költeményének soraiban is vannak nyugtalanító jegyek, amelyek kissé felkeltik az olvasó érdeklődését. A szerző rámutat, hogy reményei és életcéljai gyakorlatilag tarthatatlanok. Ennek az eredménynek a fő oka pedig önmagában rejlik, mivel már régóta nem irányítja sorsát, és elvesztette az uralmat felette:

"...életemben túl korán tapasztaltam a veszteséget és a fáradtságot..."

Ezek a sorok sejtetik az olvasót, hogy a költő életében zajló életesemények nem túl kellemesek számára. A szerző csalódott. Nem minden úgy alakult, ahogy eltervezte, és ez elszomorítja. Ez fájdalomban és keserűségben nyilvánul meg, ami a mű számos sorában hangzik el:

„...Ne ébredj fel, amiről álmodtál, ne aggódj amiatt, ami nem vált valóra...”

A vers végén ott van a „...nincs többé visszatérés a régihez…” kifejezés. Ez egyfajta akkord, amely véget vet a költő fiatalságának, gyermekkorának és korai álmainak.

A „Levél az anyához” vers-megszólítás egy felnőtt fiú igazi szeretetnyilatkozata a neki életet adó, felnevelő és felnevelő nő iránt, akinek hiányzik, távolba pillantva. Ez egy érzéki elismerés és egyfajta munka a szeretett személlyel való kapcsolatok hibáira. A költő hosszú életet kíván édesanyjának: „Hagyd, hogy az este kimondhatatlan fény áradjon a kunyhódra”, és arra kér, ne aggódj: „Semmit, drágám! Higadj le. Ez csak egy fájdalmas hülyeség”, és arra kér, hogy ne kavarjuk fel a múltat: „Ne aggódj amiatt, amit ünnepeltek, ne aggódj amiatt, ami nem vált valóra.”

Senki sem tudta még, hogy egy év múlva a költő életét veszti. De sikerült megmagyaráznia magát édesanyjának, és kifejezni neki háláját, háláját és gyermeki szeretetét.