나는 당신에게 "수제 사진 갤러리"라는 선택을 선물합니다. 여기서는 양모 펠팅부터 손으로 단조한 강철까지 다양한 기술을 사용하는 유명한 예술가와 장인의 작품을 볼 수 있습니다.

모든 국가의 문화는 민속 공예품에서 명확하고 매우 명확하게 나타납니다. 오늘날까지 꽤 많은 공예품과 바느질이 남아 있는데, 이는 일반적인 민속 예술뿐만 아니라 일반적인 문화적 가치에도 가치가 있습니다.

수제-이게 뭐죠?

기본적으로 바느질에 관해서라면 누구나 이 일을 하는 여성을 상상합니다. 결국 바느질, 뜨개질, 직조, 자수는 주로 여성의 활동입니다. 하지만 상상력과 창의성을 발휘할 힘이 있다면 거의 누구나 이 일을 할 수 있습니다.

손으로 만든 모든 제품은 사람에게 가치가 있습니다. 제품의 소유자가 된 사람들은 주로 물질적인 것이 아니라 감정적인 특정한 애착을 받습니다.

빵도 흔히 말하는 것처럼 기계를 사용하는 것보다 손으로 만드는 것이 더 맛있습니다. 바느질도 마찬가지입니다. 많은 사람들에게 수공예품은 주의를 돌리거나 시간을 낭비하는 방법일 뿐만 아니라 돈을 버는 방법이기도 합니다.

자수, 성형 또는 페인팅된 수제 기념품은 같은 이름의 상점에서 성공적으로 판매되며 관광객이나 예술 감정가에게는 고유한 가치가 있습니다. 어떤 사람들은 복잡한 자수나 도자기 그림에 신화가 반영되는 것을 보는 데 관심이 있고, 어떤 사람들은 특정 민족의 역사를 좋아하고, 다른 사람들은 단순히 기념품을 좋아했습니다.

일반적으로 현대 바느질과 수제 기념품은 종종 "수제"라고 불리거나 러시아어로 "수제"로 번역됩니다.

일부 공예품의 현대적 명칭을 위해 외국어를 빌리는 것이 일반적인 관행이지만 이는 일부 초보 바늘 여성을 혼란스럽게 하거나 심지어 겁을 줄 수도 있습니다. 두 번째가 더 짧더라도 "패치워크"보다 "패치워크"라고 말하는 것이 훨씬 쉽지만 첫 번째 경우에는 대부분이 더 이해하기 쉽습니다.

다소 멸종된 공예품의 훌륭한 예는 대장기술입니다. 물론 10대 이상의 대장장이는 아직 존재하지만 극소수에 불과하고 현대에는 대장장이가 특별히 필요하지도 않다. 삶은 더욱 측정되었고, 현재의 갑옷과 방어구는 오직 필요하다. 보호보다는 장식용.

대장간과 마찬가지로 도자기, 보석, 목공예도 고대부터 존재해 왔습니다. 말 그대로 뛰어난 공예품 중 하나는 보석입니다. 주얼리 아티스트의 주요 임무는 아름답게 보이고 예술적 가치를 지니는 것이지만, 대부분 영혼을 담아 작업하며 최종 결과는 아름다운 주얼리입니다.

예술가이자 보석상인의 한 예는 그의 유명한 파베르제 달걀인 칼 구스타보비치 파베르제(Carl Gustavovich Fabergé)입니다. 그녀의 동시대 사람들 사이에서 Alexandra Tenzo는 동부와 북부의 풍미가 얽혀 있고 강력한 시크함과 결합되어 국가의 아름다움을 완벽하게 특징 짓는 제품에서 자신을 분명히 보여줍니다.

현대 공예는 목공과 목공에서 벗어날 수 없습니다. 주저 없이 이 두 공예품은 모두 수공예품이지만 보조 도구(예: 톱, 망치, 대패 등)를 사용한다고 말할 수 있습니다. 대부분의 남성이 이렇게 합니다. 모든 여성이 물리적으로 나무를 보고, 자르고, 계획할 수 있는 것은 아니기 때문입니다. 목공과 목공은 후속 페인팅 및 나무 조각과 완벽한 조화를 이룹니다.

우리 각자에게 집은 돌아가서 가족과 함께 따뜻한 저녁을 보내고, 일상의 문제에서 벗어나 휴식을 취하고 싶은 안식처입니다. 현대 가전 제품, 새로운 가구, 전자 제품으로 인해 집에서의 생활이 편안하고 편리해집니다.

하지만 어떻게 집을 아늑하게 만들 수 있습니까? 집에서 자신의 손으로 편안함을 만드는 방법은 무엇입니까?

그리고 여기에서는 천연 소재로 만든 수제 공예품, 패치 워크, 양모, 종이, 도자기, 유리 등으로 만든 공예품이 필수 불가결해질 것입니다.

그들 모두는 당신의 집의 독특하고 절묘한 장식이 될 것입니다. 완전히 새로운 방향입니다. 당신이 어떤 종류의 바느질에 열정을 갖고 있는지 생각해 보고, 주위를 둘러보고 상상력을 발휘해보세요.

손으로 단조 및 용접한 강철

작가의 종이, 양각 사진

샤모트, 글레이즈, 에나멜

이제 핸드메이드는 그 어느 때보다 가치가 높습니다. 공장 생산이 결코 그런 수준에 도달하지 못할 것이라는 점을 누구나 잘 알고 있습니다. 따라서 사업으로서 수제 제품은 수익성이 높습니다. 그러나 여기에도 미묘함과 함정이 있습니다. 그들을 처리합시다.

비즈니스 "수제 제품" - 어디서부터 시작해야 할까요?

우선, 작업 형태를 결정해야 합니다. 핸드메이드 제품은 주문 제작 또는 판매용입니다. 두 가지 유형의 작업이 모두 다릅니다. 주문 작업의 장점은 시간과 돈을 낭비하지 않는다는 것입니다. 곧 지불될 것임을 미리 알고 주문을 완료합니다. 판매할 제품을 만들 때는 마감 기한을 생각하지 않고 여유롭게 작업합니다.

구매자를 어디서 찾을 수 있나요?

구매자를 찾기 전에 타겟 고객(타겟 고객)을 결정하세요. 당신이 아동복을 만든다고 가정해 봅시다. 구매자는 자녀의 어머니나 아버지일 수도 있고, 조부모나 가족의 친구일 수도 있습니다. 그러나 대부분의 경우 옷을 사는 사람은 어머니입니다. 따라서 귀하의 타겟 청중은 모든 사람이 아니라 어머니들입니다. 나머지 부분에 에너지와 돈을 낭비할 가치가 없습니다. 이것은 단지 몇 가지에 불과합니다.

타겟 고객을 결정한 후에는 그들에게 연락할 수 있는 방법을 찾으십시오. 우리는 광고에 대해 이야기하고 있습니다. 대부분의 타겟 고객이 볼 수 있는 광고 장소를 생각해 보세요. 핸드메이드 제품을 판매하는 업체가 고가의 프로모션 방법을 사용하는 것은 해당되지 않으므로 소셜 네트워크, 포럼, 게시판을 활용하십시오.

화상을 입지 않는 방법은 무엇입니까?

대부분이 사업은 소녀들이 선호합니다. 왜냐하면 여기에서의 선택은 엄청나기 때문입니다. 바느질, 뜨개질, 조각, 굽기, 그리기 등을 할 수 있습니다. 그리고 이러한 유형의 사업은 모두 간단한 가정 취미에서 시작됩니다.

아마추어 수준에서 공예품을 만들 때는 비용, 계획되지 않은 비용, 비용과 최종 가격 사이의 조정에 대해 생각하지 않습니다. 당신은 당신이 좋아하는 일을합니다. 핸드메이드 제품이 공예품 범주에서 상품으로 이동하자마자 프로세스 자체도 달라져야 합니다.

1. 기대와는 반대로.맞춤형 제품을 만드는 사람들은 작업에 창의성이 많이 발휘되면 모든 의미가 상실된다는 사실을 대비해야 할 것입니다. 결국 각 고객은 자신만의 비전, 욕구 및 요구 사항을 갖게 됩니다. 그러므로 너무 멀리 가지 말고 자신의 방식대로 일을 처리하지 않는 것이 중요합니다. 고객의 말을 섬세하게 듣고 이해할수록 고객은 더욱 만족하게 될 것입니다. 최종 제품이 아름답다고 생각하는지 여부는 중요하지 않습니다. 고객이 정확히 이것을 받기를 원했다는 것이 중요합니다.

1. 실력 향상을 게을리하지 마세요. 수공예 사업에서 가장 큰 자산은 기술입니다. 그리고 개선되지 않으면 더욱 악화될 뿐입니다. 입증된 사실. 따라서 해당 분야의 교육을 인색하지 마십시오. 생산 기술을 향상시키고, 판매 방법을 배우고, 판매를 촉진하고 고객과 상호 작용하는 최신 방법을 배우십시오.

1. 비용 회계. 이제 제품이 수익을 창출하고 있으므로 계산 방법을 배우는 것이 중요합니다. 생산에 사용하는 재료에 대한 모든 비용을 기록하십시오. 아주 작은 비용이라도 잊지 마십시오. 때로는 여러 가지 비용을 합치면 상당한 금액이 되기 때문입니다. 전체 구매 후와 주문이 이루어진 후에 비용을 모두 고려해야 합니다. 이렇게 하면 한 가지 물건을 만드는 데 얼마나 많은 돈을 썼는지 알 수 있습니다.

1. 합리적인 비용 절감.제품의 품질을 손상시키지 않으면서 비용(시간 및 비용)을 줄이는 것은 모든 기업의 임무입니다. 이 지점에 가까울수록 판매된 상품 1단위당 더 많은 이익이 발생합니다. 예를 들어, 폼 볼은 장식물 제작에 자주 사용됩니다. 구입하거나 직접 만들어야 합니다. 전자는 돈이고, 후자는 시간이다. 폼 대신 테이프로 감싼 구겨진 종이를 사용할 수 있습니다. 표면은 여전히 ​​장식으로 덮여 있으며 제품의 품질은 저하되지 않습니다. 다른 모든 것과 동일합니다.

1. 고객 분석.구매자를 더 잘 알수록 판매 생산성이 높아집니다. 수요를 분석하고, 특성에 따라 소비자를 그룹으로 나눕니다. 나중에 이 그룹 내에서 매출을 늘리는 방법에 대해 생각해 보세요.

1. 수요 분석.판매할 제품을 생산하는 사람들에게는 수요를 예측하는 것이 중요합니다. 예를 들어, 니트 스웨터는 여름에는 관련이 없으며 휴일 전날에는 두 배의 기념품 제품을 생산해야 합니다.

1. 보낸 시간.제품 비용뿐만 아니라 갚아야합니다. 귀하의 작업, 귀하의 시간 및 노력도 성과를 거둘 것입니다. 그러므로 귀하의 제품에 적절한 가격을 설정하십시오. 하지만 모두가 더 저렴하게 사고 싶어한다는 사실을 잊지 마세요. 따라서 경쟁사의 가격을 분석하십시오. 강력한 이점이 없으면 상대적으로 높은 가격으로 인해 비즈니스가 망가질 수 있습니다.

인스타그램에서는 친구뿐 아니라 다양한 디자이너와 핸드메이커를 팔로우하고 있어요. 그리고 그들의 댓글에서 나는 종종 "내가 갖고 싶은데 비싸다"라거나 "왜 이렇게 비싸?"와 같은 문구를 본다. 또는 그런 것.
나는 항상 이 질문자들이 무엇을 믿고 있는지 궁금했습니다. 이제 할인이 제공되나요? 아니면 판매자가 부끄러워해서 순무를 긁으며 이렇게 말합니다. “젠장, 뭔가 잘못됐어. 내가 몸을 구부렸어. 가격은 반값이에요!”

그들 중 특정 비율은 자신의 의견으로 판매자를 찌르고 싶어합니다. 이는 댓글이 쓰여진 문맥과 억양에서 분명하게 드러납니다. 물론 인터넷 댓글의 억양을 이해하지 못할 것이라고 생각하지만 실제로는 그렇지 않습니다. 다음과 같이 말하는 경우: " 젠장, 여기 가격이 얼마죠...- 그러면 일반적으로 억양이 추측됩니다. 그러나 분명히 이 해설자들은 자신들이 먼저 자신을 주사했다는 사실을 깨닫지 못하고 있습니다.

왜냐하면 "비싸다"는 것이 무엇입니까? 주관적인 평가입니다. 이는 당신이 이 물건을 스스로 원하지만(좋은 일이라는 뜻), 그런 대가를 지불할 여유가 없다는 뜻입니다. 그리고 이것은 단 한 가지를 의미합니다. 당신은 당신의 욕망을 얻지 못했습니다. 그리고 판매자는 이에 대해 책임을 지지 않습니다.

필요하지 않은 것은 비쌀 수 없습니다. 페라리가 필요하지 않다면 비용이 몇 백만 달러인지는 중요하지 않습니다. 그리고 그것은 당신에게 비싼 것이 아니라 단지 그의 가격입니다. 그래서 뭐? 어쨌든 당신은 그 사람이 필요하지 않습니다.
그리고 안타깝게도 가격이 어떻게 구성되어 있는지 이해하는 사람은 많지 않습니다. 게다가 핸드메이드 디자이너 아이템의 가격도. 나도 전에는 이해하지 못했습니다))

메모리 와이어로 만든 간단한 팔찌도 이렇게 쉽게 만들 수 있다고 생각하시나요? 물론, 그냥 거기 앉아서 구슬을 묶는 것 같습니다. 그러나 첫째, 모든 사람이 그렇게 앉아서 7줄의 작은 구슬을 꿰맬 수 있는 것은 아닙니다. 둘째, 시력이 피곤해집니다. 셋째, 한 번의 어색한 움직임으로 인해 와이어 스프링과 모든 구슬이 바닥에 흩어집니다. 그리고 처음부터 다시 시작해야 합니다.

나는이 구슬을 묶지 않고 꿰매는 보석에 대해서도 말하는 것이 아닙니다! 이것은 나에게 정말 힘든 일이다. 그리고 나는 개인적으로 그러한 보석에 가깝지는 않지만 그것이 얼마나 복잡하고 힘든 작업인지 이해합니다.
종종 디자이너에 대해 글을 쓸 때 그들의 작업 가격이 얼마나 저렴한지 보고 놀라게 됩니다! 특히 이미 가방 디자이너 한 명 정도는잡지에 썼다 그리고 우리는 다른 사진을 기다리고 있습니다. 제 생각에는 천연가죽, 핸드메이드, 한정판 등을 고려하면 상당히 저렴한 가방들이 참 좋은 것 같아요. 하지만 그들에게도 값비싼 해설자가 있습니다.

그리고 묻지는 않았지만 궁금합니다. "친애하는"사람들은 이것을 어떤 형태로 받는지 신경 쓰지 않습니까? 그리고 일반적으로 다른 물건들로 가득 찬 트렁크에 이 물건이 놓여 있다면 사람들은 이것을 좋아할까요?

결국 가격은 무엇으로 구성됩니까? 물론 첫째, 이것은 재료비입니다. 그 다음은 주인의 시간과 일이다. 여기에는 포장, 아름다운 프레젠테이션, 모델과의 사진 세션, 아름다운 사진이 포함됩니다. 결국, 이 모든 것도 옷장에서 가져 오지 않습니다. 사진작가에게도 돈이 필요하고, 모델에게도 돈이 필요하고, 스튜디오를 임대해야 합니다. 아니면 좋은 카메라를 사고, 포토 큐브와 기타 장치를 구입하세요.

사진을 처리하고, 텍스트를 작성하고, 이 모든 것을 상점에 추가하는 시간도 추가됩니다. 여기에서도 프리랜서에게 작업 대가를 지불하거나 시간을 낭비하게 됩니다. 그러나 어떤 경우에도 이는 판매된 품목이 해당 가격으로 충당해야 하는 비용입니다.

질문은 다음과 같습니다. 무엇을 받기를 원하시나요? 아름다운 프리젠 테이션이 포함 된 아름다운 패키지에 담긴 아름다운 것 또는 "모두 10 루블에"판매되는 "무언가"? 물건이 어질러져 있는데 왜 소중한 매장에 오시나요? 붕괴로 가서 쇼핑을 즐겨보세요.

또 다른 측면은 소위 도매입니다. 어떤 이유로 공장 생산과 수작업의 도매가 서로 다르다는 것을 모든 사람이 이해하는 것은 아닙니다. 그리고 수공예품에서도 기성품 10개를 한 번에 구입하면 할인을 요청할 수 있습니다. 그리고 개인적으로 주문할 물건 10개를 요청하고 이에 대해 할인도 요청하는 것은 완전히 다른 문제입니다!

수작업으로 만든 작품은 양이 많아 가격이 더 비싸집니다. 이는 공장용 기계를 백만 달러에 구입한 경우 그 가격을 생산된 제품으로 나누는 것입니다. 그리고 물론, 그것으로 한 가지를 생산한다면 그 가치는 백만 달러가 될 것입니다. 그리고 백만 가지가 있으면 1 루블입니다. 그리고 당연히 대량 구매가 더 저렴합니다.

하지만 주문에 따라 손으로 만드는 것은 완전히 다른 이야기입니다! 육체 노동은 양적으로 더 비쌉니다.)) 주인이 영감을 받아 창작하고 원하는만큼 수행하는 것이 한 가지이기 때문입니다. 그리고 그가 수요일까지 동일한 스커트 10개를 바느질해야 한다면 그것은 완전히 다른 문제입니다. 우선, 지루합니다. 둘째, 이것은 그의 손, 그의 비전, 그의 시간이며 작업량이 더 저렴하지는 않습니다.