Razdelki spletnega mesta
Uredniški izbor:
- Kako kuhati juho iz zelenega graha
- Mleto meso iz sleda: klasičen judovski recept, s korenčkom in drugimi. Okusen recept za mleto meso iz sleda
- Preizkušena zarota, da se fant za vedno zaljubi vate
- Grahova juha s prekajenimi rebrci Grahova juha s prekajenimi rebrci korak za korakom
- Smoothie iz zamrznjenega jagodičevja - vitaminski ognjemet pozimi. Kako narediti jagodni smoothie
- Kako narediti palačinke na vodi?
- Posušen peteršilj: kakšne lastnosti ima in kako posušiti zelenje?
- Rižota z govedino Rižota s šunko in modrim sirom
- Zakaj nekateri asteroidi ostanejo neopaženi
- Kaj od hrane poskusiti v Vietnamu
Oglaševanje
"Samo z naravo je vdihnil življenje ...": literarni portret M.M. Prishvin |
Vse življenje Mihaila Mihajloviča Prišvina je bilo posvečeno naravi in povezano z njo. Rad je imel gozd in vsa živa bitja. Mihail Mihajlovič je bil že zelo star, vendar je še vedno lahko šel daleč v gozd in se tam potepal od jutra do večera, bodisi s košaro za gobe, bodisi s puško in lovskim psom, vsekakor pa s svojo beležko. Prišvin je tako ljubil in razumel gozd, da je celo v navadnem zajčjem zelju videl nekaj zanimivega: pod vročim soncem se je zaprlo, ob dežju pa odprlo, tako da je nanj padlo več dežja. Kot da je čuteče bitje! MM. Prishvin ni pisal veliko posebej za otroke. Ne morete mu reči otroški pisatelj. Zelo pa je cenil literaturo za otroke: »Najvišja literatura, ki lahko odraslim prinese največji estetski užitek, je otroška literatura.« In veliko tega, kar je napisal Prishvin, je bilo vključeno v zlati sklad otroške literature. Prishvin je priznal: "Pisanje za otroke ni enostavno: moraš biti zelo preprost, nikakor pa ne, ne da bi spremenil svojo veščino." Mihail Mihajlovič je imel še posebej rad naš ruski gozd. Berite njegove knjige in vedeli boste, koliko čudežev je tam videl. Učil nas je ljubiti domovino, skrbeti zanjo, se obrnil k nam: »Mi smo gospodarji svoje narave in ona je za nas shramba sonca z velikimi zakladi življenja. Ne samo, da je mogoče te zaklade zaščititi, treba jih je odpreti in pokazati. Ko boste brali Prišvinove zgodbe, se vam bo zdelo, da vas je pisatelj prijel za roko in vodil. Kot na lastne oči boste videli vse, kar je v njih zapisano, naučili se boste še bolje ljubiti in razumeti svojo domačo naravo. Postala bo tvoja prijateljica. In ko ima človek pravi prijatelj Postane pametnejši in prijaznejši.
Pogl. knjižničarka Trushova N. N. KOSTINA ALYONA, študentka skupine 21 GOU SPO "Staritsky College". znanstveni svetnik ANDREEVA D. A., učitelj državnega izobraževalnega zavoda za posebno izobraževanje "Staritsky College". (Delo umetnika I. I. Levitana na zemlji Tver) V 70-80 letih. glavne trende v razvoju ruskega slikarstva so določili mladi umetniki, ki so se leta 1870 združili pod vodstvom I. N. Kramskoya v Združenje potujočih umetniških razstav. Pomembno vlogo sta imela kritik V. V. Stasov in filantrop P. Tretyakov. Poreformno obdobje, katerega izhodišče je bila odprava kmetstva, je edinstvena faza v razvoju ruske umetniške kulture. Umetnost še nikoli ni tako vneto in vneto sodelovala v družbenem in kulturnem dogajanju. Likovna umetnost je bila neposredno povezana z družbenim življenjem, je vplivala nanj, saj je bila prevodnik temeljno pomembnih političnih idej in moralnih načel. Do druge polovice XIX stoletja. slikarske funkcije v Ruska družba korenito spremenilo. Če je prej služil ideji okrasitve življenja in je bil namenjen predvsem razveseljevanju oči s harmonijo oblik in popolnostjo barvitih rešitev, potem v obdobju po reformi estetski trenutek ni bil več upoštevan. glavni. Umetnikom se je zdelo bolj pomembno, da na platnu resnično ujamejo svet revščine, brezpravnosti, revščine, da kritično pogledajo tradicionalno ljudsko življenje, da globoko izrazijo občutke in izkušnje različnih slojev. Zavrnitev družbenih redov, zmožnost "zboleti" zaradi nepopolnosti in nepravičnosti življenja - vse to je postalo značilnost ruskega slikarstva poreformnega obdobja in je govorilo o sokrivdi njegovih ustvarjalcev z usodo Rusije in ruski ljudje. Vera v vzgojno poslanstvo umetnosti in njen družbeni pomen je prispevala k rojstvu sijajne plejade umetnikov-mojstrov klasičnega realističnega slikarstva. Estetika nove realistične krajine XIX. stoletja. se oblikuje na poti kritičnega premisleka izročil akademske in poznoromantične krajine. Te tradicije so umetniku ponudile niz že pripravljenih receptov, kako izbrati fascinanten pogled in učinkovito sestaviti čudovito sliko, so te tradicije naučile videti in upodabljati naravo, očistile vsakdanjega življenja in ovirale razvoj živega realističnega občutka narave. Ne izjemni pogledi in pojavi, očitno lepi, ampak poezija, rojena iz proze, iz izkušnje običajnega, vsakdanjega komuniciranja z naravo - taka je naloga realistične krajine. To je bil način njegove demokratizacije, ki je v krajinsko podobo vnesel čustva, razpoloženja in ocene, ki so lastne širokim množicam ljudi. Mnogi izjemni umetniki tistega časa so delali v realistični smeri, kot so A. Savrasov, I. Šiškin, F. Vasiljev, A. Kuindži. V tem obdobju pade delo Isaaca Iljiča Levitana. Isaac Ilyich Levitan se je rodil 18. avgusta (30. avgusta po novem slogu) leta 1860 v naselju Kibarty (zdaj je to mesto v Litvi) blizu postaje Verzhbolovo v inteligentni judovski družini. Dedek bodočega umetnika je bil rabin. Njegov oče Ilja Abramovič, ki je nadaljeval družinsko tradicijo, se je prav tako pripravljal na rabin, a je na koncu zase izbral posvetno službo. Postrežen na železnica- prevajalec, kontrolor, blagajnik. je bil učitelj tuji jeziki. V zadnji vlogi se je preselil v Moskvo v upanju, da bodo tam otroci (bili so štirje) dobili boljšo izobrazbo. To se je zgodilo leta 1870. Isaac Levitan se je izobraževal na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo (1873-1884). Medtem je v teh letih živel zelo težko. Leta 1875 mu je umrla mati, dve leti kasneje pa še oče. Levitan je ostal brez preživetja. Glave ni imel kje nasloniti, dobesedno je bil sestradan. Življenje se je začelo bolje po srečanju s P. M. Tretjakovim, ki je od Levitana kupil sliko »Jesenski dan. Sokolniki. Istočasno je prišlo do zbliževanja s S. Mamontovom in umetniškim krogom Abramcevo, ki ga je ustanovil. Naslednji, 1887, se je izkazal za mejnik v usodi slikarja. Prvič se je srečal z Volgo, ki je postala velika tema njegovega dela. Na veliki ruski reki je preživel štiri zaporedna poletja. Isaac Ilyich je potoval na Volgo ne sam, ampak s S. P. Kuvshinnikovo. V letih, preživetih s Sofijo Petrovno, je Levitan ustvaril veliko svojih slavnih slik, ki so ga uveljavile kot vodilnega ruskega slikarja. Slava Levitana je rasla. Leta 1891 je umetnik postal član Združenja potujočih umetniških razstav. Levitan je pozorno spremljal najnovejše umetniške trende, v svojih letih se je zbližal s "Svetom umetnosti" in njegovimi voditelji - S. Diaghilev in A. Benois. V iskanju navdiha je umetnik Isaac Ilyich Levitan veliko potoval. Prvič je prišel v provinco Tver, na posestvo Panafidinov-Wulfov Kurovo-Pokrovskoye, spomladi 1891. Lika Mizinova, znanka Levitana, nečakinja N.P., mu je priporočila, naj obišče posestvo. Panafidina. Na našem območju se je pojavil v spremstvu Sofije Petrovne Kuvšinnikove. V znak hvaležnosti je Levitan naslikal portret lastnika hiše N.P. Panafidina, ki ga prikazuje, kako sedi v naslanjaču. Istega poletja se je pojavil drugi portret lastnika hiše. Ti dve deli sta redka izjema v Levitanovem delu, bil je "čist" krajinar in na njegovih slikah ni bilo človeka. Rezultat Levitanovega bivanja na našem območju je bilo rojstvo enega njegovih pomembnih platen "Pri bazenu". Bazen je presečna podoba ruske kulture. Z njim je vedno povezana skrivnost - bodisi nesrečna ljubezen, bodisi grozen zločin, bodisi srečanje z nečim, kar je nedostopno za razumevanje. To je svet morskih deklic in goblinov, to je svet nezemeljskih spoznanj in strašnega obupa. "Vsakdo je imel v življenju svoj vrtinec," je rekel Levitan svojemu spremljevalcu. Ujel je to moteče razpoloženje in ga izrazil s slikovnimi sredstvi. To je bil njegov credo: "Narave ni treba okrasiti," je trdil umetnik, "ampak morate začutiti njeno bistvo in ga osvoboditi nesreč." Umetnik je ustvaril platno redke impresivne moči: splošni somračni ton slike, skrivnostno mirno prostranstvo tolmuna, mračno večerno nebo, rdečkasti odsevi sončnega zahoda na vodi, puščavska pot, kot da bi se skrivala med temno grmovje - vse to ustvarja podobo narave, polno moteče čuječnosti, skrite dramatike. Z odhodom s posestva Panafidinov se Levitanove ustvarjalne vezi s Tversko regijo niso končale. Njegov naslednji obisk Tverske dežele je potekal spomladi 1893. In na tem potovanju ga je spremljala S.P. Kuvshinnikova. Ustavili so se na starem posestvu Ušakovih v vasi Ostrovno. Tu, v jezerskem območju, se je rodilo njegovo osrednje platno »Nad večnim mirom«, o katerem je umetnik pisal P. M. Tretyakovu: »V njem sem ves z vso svojo psiho, z vso svojo vsebino ...«. "Nad večnim mirom" je eno najglobljih, filozofsko bogatih del Levitana. Napisana z velikim zanosom, ob navdihujočih zvokih Beethovnove junaške simfonije, se sama dojema kot slovesni rekviem, ki je utelesil Levitanove misli o kratkotrajnosti človeškega obstoja in veličini neizčrpno mogočnih sil narave. Na platnu so predstavljeni trije elementi - temna voda, mokra zemlja in besno nebo; prav ti, ki so sestavljeni in prekomponirani v človeku nerazumljivem stremljenju, tvorijo mogočno podobo narave, značilno za to delo. Slika gledalcu predstavlja očitno nasprotovanje večnosti slovesnega življenja narave in krhkosti človeškega obstoja. Levitan je menil, da je slika "Nad večnim mirom" najpomembnejše od njegovih del. Marca 1894 je Levitan že tretjič prišel v naše kraje. Ustavil se je v Gorki - posestvu njegovih znancev Turchaninov. Slika "Marec" je postala mojstrovina. Levitan je vedno počlovečil naravo, predvsem s svojim liričnim dojemanjem njene lepote.V marcu je vse v boju: zima proti pomladi, toplo sončna svetloba s hladno modrino, temnimi borovci s svetlimi vijugastimi trepetlikami, bleščečimi zaplatami snega z modrimi sencami, veliko kupolo svetlo modrega neba in velikim kosom svetlo rumene stene. Zdi se, da bi se morali takšni kontrasti "prepirati" med seboj, vendar jih je veliki umetnik briljantno uskladil. Toplota zlatega sonca neopazno prodre v hladno modrino neba, modri odsevi neba pa ovijejo rumenost stene - in nič ne "kriči", ne draži gledalčevega očesa, ampak, nasprotno, harmonično ustvarja se melodija barv. Na tem platnu Levitan upodablja naravo kot od blizu, brez nepotrebnih podrobnosti. Slika «Pomlad. Velika voda" spada tudi med najpomembnejša dela Levitana. "Pomlad. Velika voda "- ena najbolj subtilnih, liričnih slik Levitana. Napolnjena je z resnično pomladno svetlobo in tihim veseljem, presenetljivo »pesemska« in »uglasbena« v vsem notranjem in zunanjem kompozicijskem ritmu. Brezskrbno, svetlo veselje, nekakšna mirna polnost prihaja iz slike. Zaplet spomladanskega vstajenja narave, optimističen, svetel in vesel, je osnova, na kateri se odvija svetla, lirična vsebina slike. Jeseni 1895 je Levitan začel delati na enem najbolj pretresljivih del v smislu subtilnosti čustev - "Zlata jesen". "Zlato jesen", svoje najbolj znano delo, je umetnik naslikal na posestvu Gorka v Tverju v lasti A. N. Turčaninove in ga zgradil na drznih barvnih kontrastih. Do prozorne modrine sprano nebo, zlato listje, zelenje posušene trave se zlijejo v nekaj nepreklicnega in večnega - v lepoto sveta, ki človeka očara in razsvetli. Levitan je "razumel," je zapisal A. Golovin, "kot nihče drug, nežen, prozoren čar ruske narave ...." Slika "Zlata jesen" je Levitanova najbolj priljubljena slika, posvečena ruski jeseni. To sliko odlikuje njena svetlost, povečana dekorativnost. V tem času je zasnoval svojo zadnjo sliko, ki jo je želel poimenovati "Rus". Smrt bo prekinila delo na tem platnu. Nedokončano se bo pojavilo v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu pod imenom "Jezero". 1896 - obdobje Levitanovega zadnjega obiska v Gorki v regiji Tver. Hiše v Udomlyi, kjer je živel umetnik, niso ohranjene. Levitan se vrne v Moskvo. Prejel je veliko priznanje. Medtem umetnik razvije hudo srčno bolezen. Levitan je umrl 4. avgusta 1900. "Življenje je vdihnil samo z naravo" - Levitan je citiral to vrstico Baratynskega v pismu V. Goltsevu. Vse se začne z ljubeznijo do narave. Ves svet Levitana je neločljivo povezan z njo. Šel je v naravo in ona mu je dala vse, pomagala pozabiti grenkobo in utrujenost, zamere in neuspehe, resnost izgub in bolezni. Kolikokrat mu je podarila trenutke, ko je bil najsrečnejši, najprijaznejši, najčistejši! Levitanove slike so zapuščene, a humane. Nosijo visoko moralno vsebino. Znal je govoriti o človeku skozi pokrajino, znal je »v naravi iskati in odkrivati – po besedah M. M. Prishvina – lepe plati človeške duše«. Žalostno je, da je življenje umetnika tako hitro in nepreklicno minilo. Koliko ljudi bi se lahko razveselilo, ko bi videlo njegova nova platna, žalovalo, se veselilo, trpelo, kajti za temi slikami je ljubezen in grenkoba, bolečina in veselje do življenja, za njimi je domovina in umetnikovo življenje. Umetniki odhajajo, a slike ohranjajo utrip njihovih src. Leta bodo minila, prišli bodo drugi umetniki, nadomestili bodo odhajajoče. Spremenjeno, vendar ne zamenjano. »Umetniška mojstrovina se rodi za vedno. Dante ne prečrta Homerja,« je rekel Hugo. Obstajajo pisatelji, katerih knjige postanejo človekovi prijatelji že od malih nog. Med njimi je Mihail Mihajlovič Prišvin. To je delaven pisec, domoljub, potopisec. Srečanje je bilo posvečeno 140. obletnici M. Prishvina v okoljski agenciji "Lesovichok in K" otroške knjižnice okrožja Oktyabrsky. Mladi "gozdarji" so se vnaprej pripravili na obletnico: prebrali so vse knjige avtorja, katerih seznam so jim dali vnaprej, pripravili odgovore na vprašanja in naloge o delu M. Prishvina. Samo naravi je vdihnil življenje Potok je razumel klepetanje, In razumel sem zvok drevesnih listov, In začutil sem travno vegetacijo. 25. januarja 1832 se je rodil eden najbolj priljubljenih ruskih umetnikov Ivan Ivanovič Šiškin. Ivan Ivanovič je bil ustvarjalec ruske epske krajine. Šiškinova zapuščina je ogromna: na stotine slik, na tisoče skic in risb, številne gravure in jedkanice. Titansko delo je vzbudilo globoko spoštovanje njegovih sodobnikov.
20.01.2018 19. januar v MBOU " Srednja šolašt. 1 im. M. M. Prishvin" je potekalo redno srečanje kluba "Lokalni zgodovinar" otroška knjižnica-podružnica št. 1 poimenovana po A.S. Puškin, ki je bil posvečen 145. obletnici rojstva našega rojaka - Mihail Mihajlovič Prišvin
. Udeleženci literarni portret-znanec M.M. Prishvin "Samo z naravo je vdihnil življenje ..." postali učenci 10. razreda MBOU "Srednja šola št. MM. Prishvin.
. |
Preberite: |
---|
Novo
- Nadomestki sladkorja za diabetike - pravila za uporabo
- Kaj mora znati in znati otrok pri treh letih?
- Dieta za bolezni trebušne slinavke
- Dieta za čiščenje aken
- Kopeli z bišofitom - magnezijeva sol za vaše zdravje in dolgoživost Kopeli z magnezijevim sulfatom
- Hujšamo s pomočjo jajčne diete po tednih 7-dnevni neškodljivi meni jajčne diete
- Telovadba po porodu ali kako se varno in učinkovito vrniti v formo
- Kako lahko mati samohranilka najde moškega?
- Prehrana pri endometriozi: prepovedana in dovoljena živila. Kaj jesti, da endometrioza ne napreduje
- Edem: zakaj nastanejo in kako jih odpraviti?