Seksionet e faqes në internet
Zgjedhja e redaktorit:
- Modat për versionin 0 1.5 8. Modat për Minecraft për Android (Minecraft PE). Shkarkoni modë për Minecraft PE
- Shkarkoni mod për aventurë
- Marinadë e shijshme e domates - tre receta më të mira se si të bëni marinadë domate për dimrin
- Artizanat artizanal për minecraft 1
- Pancakes klasike në ujë
- Si të bëni ëmbëlsira të thjeshta dhe të shijshme në shtëpi
- Moda për lëvizjen inteligjente 1.6.4. Smart Moving është një lëvizje realiste në Minecraft. Lëviz përgjatë tavanit
- Si të turshi domate jeshile
- Si të bëni ëmbëlsira të thjeshta dhe të shijshme në shtëpi
- Çfarë të gatuaj me xhenxhefil
Reklamim
"Ai dha shpirt vetëm me natyrën ...": një portret letrar i M.M. Prishvina |
E gjithë jeta e Mikhail Mikhailovich Prishvin ishte e përkushtuar ndaj natyrës dhe e lidhur me të. Ai e donte pyllin dhe të gjitha gjallesat. Mikhail Mikhailovich ishte tashmë një njeri shumë i moshuar, por ai ende mund të shkonte shumë larg në pyll dhe të endej atje nga mëngjesi deri në mbrëmje, ose me një shportë për kërpudha, ose me një armë dhe një qen gjuetie, dhe sigurisht me fletoren e tij. Prishvin e donte dhe e kuptonte aq shumë pyllin, saqë edhe në një lakër të zakonshëm lepuri pa diçka interesante: ai u mbyll nën diellin e nxehtë dhe u hap në shi në mënyrë që të mund të binte më shumë shi. Sikur ajo të jetë një qenie e ndjeshme! M.M. Prishvin nuk shkruajti shumë sidomos për fëmijët. Ai nuk mund të quhet shkrimtar për fëmijë. Por ai e vlerësonte shumë letërsinë për fëmijë: "Letërsia më e lartë që mund të sjellë kënaqësinë më të madhe estetike tek të rriturit është edhe letërsia për fëmijë". Dhe shumë nga ato që shkroi Prishvin u përfshinë në fondin e artë të letërsisë për fëmijë. Prishvin pranoi: "Të shkruash për fëmijë nuk është e lehtë: duhet të jesh shumë i thjeshtë, në asgjë, megjithatë, pa tradhtuar aftësinë tënde". Mikhail Mikhailovich veçanërisht e donte pyllin tonë rus. Lexoni librat e tij dhe do të zbuloni se sa mrekulli ka parë atje. Ai na mësoi ta duam tokën tonë amtare, të kujdesemi për të, ai u kthye drejt nesh: "Ne jemi zotërit e natyrës sonë dhe është për ne depoja e diellit me thesaret e mëdha të jetës. Jo vetëm që këto thesare duhet të mbrohen, ato duhet të hapen dhe të shfaqen. Kur të lexoni tregimet e Prishvinit, do t'ju duket se shkrimtari ju mori për dore dhe ju udhëhoqi së bashku. Ju do të shihni, sikur me sytë tuaj, gjithçka që është shkruar në to, të mësoni ta doni dhe ta kuptoni natyrën tuaj amtare edhe më mirë. Ajo do të bëhet shoqja jote. Dhe kur një person ka një mik të vërtetë, ai bëhet më i zgjuar dhe më i dashur.
Ch. bibliotekarja Trushova N.N. KOSTINA ALENA, student i grupit 21 GOU SPO "Kolegji Staritsky". mbikëqyrës ANDREEVA D. A., mësues i GOU SPO "Staritskiy College". (Punime të artistit I. I. Levitan në tokën Tver) Në vitet 70-80. tendencat kryesore në zhvillimin e pikturës ruse u përcaktuan nga artistë të rinj, të cilët u bashkuan në 1870 nën udhëheqjen e I. N. Kramskoy në "Shoqatën e Ekspozitave të Artit Udhëtues". Kritiku V.V. Stasov dhe filantropi P. Tretyakov luajtën një rol të rëndësishëm. Periudha pas reformës, pika e fillimit e së cilës ishte heqja e skllavërisë, është një fazë unike në zhvillimin e kulturës artistike ruse. Asnjëherë më parë arti nuk ka marrë pjesë me kaq pasion dhe pasion në ngjarjet shoqërore dhe kulturore. Artet figurative ishin të lidhura drejtpërdrejt me jetën shoqërore, ndikuan në të, duke qenë përcjellëse e ideve thelbësisht të rëndësishme politike dhe qëndrimeve morale. Nga gjysma e dytë e shekullit të 19-të. funksionet e pikturës në shoqërinë ruse kanë ndryshuar rrënjësisht. Nëse më herët ajo i shërbeu idesë së dekorimit të jetës dhe u thirr, para së gjithash, të kënaqte syrin me harmoninë e formave dhe përsosjen e zgjidhjeve shumëngjyrëshe, atëherë në periudhën pas reformës momenti estetik nuk konsiderohej më kryesorja. Artistëve u dukej më e rëndësishme të kapnin me të vërtetë në kanavacë botën e varfërisë, paligjshmërisë, mjerimit, të hidhnin një vështrim kritik në jetën tradicionale popullore dhe të shprehnin thellë ndjenjat dhe përvojat e klasave të ndryshme. Refuzimi i rendit shoqëror, aftësia për t'u "sëmurë" me papërsosmërinë dhe padrejtësinë e jetës - e gjithë kjo u bë një tipar karakteristik i pikturës ruse të periudhës pas reformës dhe foli për përfshirjen e krijuesve të saj në fatin e Rusisë dhe popullit rus. Besimi në misionin arsimor të artit dhe domethënia e tij shoqërore kontribuan në lindjen e një galaktike të shkëlqyer të mjeshtrave të pikturës klasike realiste. Estetika e peizazhit të ri realist të shekullit të 19-të. është formuar në rrugën e rimendimit kritik të traditave të peizazhit akademik dhe të vonë romantik. Duke i ofruar artistit një sërë recetash të gatshme se si të zgjidhni një pamje interesante dhe të krijoni në mënyrë efektive një pamje të bukur, këto tradita mësuan të shohin dhe përshkruajnë natyrën, të pastruara nga jeta e përditshme dhe penguan zhvillimin e një ndjenje të gjallë realiste të natyrës. Jo pamje dhe dukuri të jashtëzakonshme, padyshim e bukur, por poezi, e lindur nga proza, nga përvoja e komunikimit të zakonshëm, të përditshëm me natyrën - kjo është detyra e një peizazhi realist. Kjo ishte rruga e demokratizimit të saj, futja e emocioneve, gjendjeve shpirtërore dhe vlerësimeve të qenësishme në masat e gjera të njerëzve në imazhin e peizazhit. Shumë artistë të shquar të asaj kohe punuan në drejtimin realist, të tilla si A. Savrasov, I. Shishkin, F. Vasiliev, A. Kuindzhi. Ishte gjatë kësaj periudhe që bie vepra e Isaac Ilyich Levitan. Isaac Ilyich Levitan lindi më 18 gusht (30 gusht në stilin e ri), 1860 në vendbanimin e Kybarty (tani ky qytet ndodhet në Lituani) pranë stacionit Verzhbolovo në një familje inteligjente hebreje. Gjyshi i artistit të ardhshëm ishte një rabin. Babai i tij, Ilya Abramovich, duke vazhduar traditën familjare, po përgatitej gjithashtu të bëhej një rabinë, por në fund ai zgjodhi shërbimin laik për vete. Ai shërbeu në hekurudhë - si përkthyes, kontrollues, arkëtar. Ai ishte mësues i gjuhëve të huaja. Në cilësinë e tij të fundit, ai u zhvendos në Moskë, duke shpresuar se atje fëmijët (ishin katër prej tyre) do të merrnin një arsimim më të denjë. Kjo ndodhi në 1870. Isaac Levitan mori arsimimin e tij në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë (1873-1884). Ndërkohë, ai jetoi shumë vështirë gjatë këtyre viteve. Në 1875 nëna e tij vdiq, dhe dy vjet më vonë babai i tij. Levitan mbeti pa jetesë. Ai nuk kishte ku të vinte kokën, ishte fjalë për fjalë i uritur. Jeta filloi më mirë pasi u takua me P. Tretyakov, i cili bleu pikturën "Dita e Vjeshtës. Sokolniki ". Në të njëjtën kohë, pati një afrim me S. Mamontov dhe rrethin e artit Abramtsevo të themeluar prej tij. Vitin tjetër, 1887, doli të ishte një moment historik në fatin e piktorit. Ai së pari u takua me Vollgën, e cila është bërë një temë e madhe e punës së tij. Ai kaloi katër verë me radhë në lumin e madh rus. Isaac Ilyich nuk shkoi në Vollgë vetëm, por me S.P. Kuvshinnikova. Gjatë viteve të kaluara me Sofya Petrovna, Levitan krijoi shumë nga pikturat e tij të famshme, të cilat e aprovuan atë si një piktor kryesor rus. Fama e Levitan-it u rrit. Në 1891, artisti u bë anëtar i Shoqatës së Ekspozitave të Artit Udhëtues. Levitan ndoqi nga afër trendet e fundit artistike, në vitet e tij në rënie ai u bë afër "Botës së Artit" dhe me udhëheqësit e saj - S. Diaghilev dhe A. Benois. Në kërkim të frymëzimit, artisti Isaac Ilyich Levitan udhëtoi shumë. Ai së pari mbërriti në provincën Tver, në pasurinë Panafidin-Wulfs të Kurovo-Pokrovskoye, në pranverën e vitit 1891. Lika Mizinova, e njohura e Levitan, N.P. Panafidina. Në zonën tonë, ai u shfaq i shoqëruar nga Sofia Petrovna Kuvshinnikova. Në shenjë mirënjohjeje, Levitan pikturoi një portret të pronarit të shtëpisë, N.P. Panafidin, duke e përshkruar atë të ulur në një kolltuk. Në të njëjtën verë, u shfaq një portret i dytë i pronarit të shtëpisë. Këto dy vepra janë një përjashtim i rrallë në punën e Levitan, ai ishte një piktor peisazhi "i pastër" dhe një person nuk ishte i pranishëm në pikturat e tij. Rezultati i qëndrimit të Levitan në zonën tonë ishte lindja e një prej pëlhurave më domethënëse të tij "Në Pishinë". Një vorbull është një imazh ndërthurës i kulturës ruse. Një mister shoqërohet gjithmonë me të - a është një dashuri e pakënaqur, a është një krim i tmerrshëm, apo një takim me diçka që është e paarritshme për t’u kuptuar. Kjo është bota e sirenave dhe goblin, kjo është bota e depërtimeve të paqëndrueshme dhe dëshpërimit të tmerrshëm. "Të gjithë kishin pishinën e tyre në jetë", - i tha Levitan shokut të tij. Ai e kapi këtë gjendje shpirtërore të shqetësuar dhe e shprehu atë në mjete pikturale. Ishte kredoja e tij: "Ju nuk keni nevojë të dekoroni natyrën," argumentoi artisti, "por ju duhet të ndjeni thelbin e saj dhe të liroheni nga aksidentet". Artisti krijoi një kanavacë me fuqi të rrallë mbresëlënëse: toni i përgjithshëm i muzgut të fotos, sipërfaqja misterioze e qetë e vorbullës, qielli i zymtë i mbrëmjes, reflektimet e kuqërremta të perëndimit të diellit në ujë, shtegu i shkretë, sikur fshihej mes shkurreve të errëta - e gjithë kjo krijon një imazh të natyrës, plot gatishmëri alarmante, dramë të fshehur. Me largimin nga pasuria e Panafidins, lidhjet krijuese të Levitan me rajonin Tver nuk mbaruan. Vizita e tij e radhës në tokën Tver u bë në pranverën e vitit 1893. Dhe në këtë udhëtim ai u shoqërua nga S.P. Kuvshinnikova. Ata u ndalën në pasurinë e vjetër të Ushakovs në fshatin Ostrovno. Këtu, në rrethin e liqenit, lindi kanavaca e tij qendrore "Mbi Paqen e Përjetshme", për të cilën artisti i shkruajti Pavel Tretyakov: "Unë jam në të gjitha me gjithë psikikën time, me gjithë përmbajtjen time ...". "Mbi Paqen e Përjetshme" është një nga veprat më të thella, të pasura filozofikisht të Levitan. Shkruar me shumë entuziazëm, nën tingujt frymëzues të simfonisë heroike të Beethoven, ajo vetë perceptohet si një requiem solemn që mishëron mendimet e Levitanit për kohëzgjatjen e shkurtër të ekzistencës njerëzore dhe madhështinë e forcave të fuqishme të pashtershme të natyrës. Tre elemente përfaqësohen në kanavacë - uji i errët, toka e lagur dhe qielli i tërbuar; janë ata që, duke u përpiluar dhe rindërtuar në një aspiratë të pakuptueshme për një person, formojnë imazhin e frikshëm të natyrës, karakteristikë e kësaj vepre. Fotografia i paraqet shikuesit një kundërshtim të dukshëm ndaj përjetësisë së jetës solemne të natyrës dhe dobësisë së ekzistencës njerëzore. Piktura "Mbi Paqen e Përjetshme" Levitan e konsideroi më domethënësin e punëve të tij. Në Mars 1894 Levitan erdhi në rajonin tonë për herë të tretë. Ai u ndal në Gorka - pasuria e të njohurve të tij Turçhaninov. Piktura "Marsh" u bë një kryevepër. Levitan gjithmonë e ka humanizuar natyrën, kryesisht me perceptimin e tij lirik të bukurisë së saj. Gjithçka në Marta është në një luftë: dimri me pranverën, rrezet e diellit të ngrohta me kaltërosh të ftohtë, pisha të errëta me aspena të lehta gjarpëruese, copa verbuese të borës me hije blu, një kupolë e madhe e ndritshme - qielli blu dhe një pjesë e madhe e murit të verdhë të ndritshëm. Duket se kontraste të tilla duhet të "argumentojnë" mes tyre, por ato pajtohen shkëlqyeshëm nga artisti i madh. Ngrohtësia e diellit të artë depërton në mënyrë të padukshme në qiellin e ftohtë blu dhe verdhësia e murit është e mbështjellur nga reflekset blu të qiellit - dhe asgjë "nuk bërtet", nuk irriton sytë e shikuesit, por, përkundrazi, krijon një melodi harmonike të ngjyrave. Në këtë kanavacë, Levitan përshkruan natyrën, si të thuash, nga afër, pa detaje të panevojshme. Pikturë “Pranvera. Uji i Madh ”gjithashtu i përket veprave më domethënëse të Levitan. "Pranvera. Uji i Madh ”është një nga pikturat më delikate, lirike nga Levitan. Ajo është e mbushur me dritë të vërtetë pranverore dhe gëzim të qetë, çuditërisht "këngë" dhe "muzikore" në të gjithë ritmin e saj të brendshëm dhe të jashtëm përbërës. Një gëzim i shkujdesur, i lehtë, pak nga plotësia e tij e qetë vjen nga fotografia. Komploti i ringjalljes pranverore të natyrës, optimist, i lehtë dhe i gëzueshëm, është baza mbi të cilën shpaloset përmbajtja e lehtë, lirike e fotos. Në vjeshtën e vitit 1895, Levitan filloi punën në një nga veprat më pikante për sa i përket hollësisë së ndjenjave - "Vjeshta e Artë". Artisti pikturoi "Vjeshtën e Artë", vepra e tij më e famshme, në pasurinë Tver të Gorka, në pronësi të A. Turchaninova, dhe e ndërtoi atë në kontraste të theksuara ngjyrash. Qielli u la në blu transparent, ari i gjethit, jeshilja e barit të tharë shkrihen në diçka të pazëvendësueshme dhe të përjetshme - në bukurinë e botës, duke magjepsur dhe ndriçuar një person. Levitan "e kuptoi", shkroi A. Golovin, "si askush tjetër, hijeshi e butë, transparente e natyrës ruse ...." Piktura "Vjeshta e Artë" është piktura më e popullarizuar nga Levitan, kushtuar vjeshtës ruse. Kjo foto dallohet nga shkëlqimi i saj, dekorativiteti i rritur. Në këtë kohë, ai krijoi foton e tij përfundimtare, të cilën dëshironte ta quante "Rus". Vdekja do të shkurtojë punën në këtë kanavacë. E papërfunduar, ajo do të shfaqet në Muzeun Rus të Shën Petersburg me emrin "Liqeni". 1896 - periudha e vizitës së fundit të Levitan në Gorka, në rajonin e Tver. Shtëpitë në Udomla, ku jetonte artisti, nuk kanë mbijetuar. Levitan kthehet në Moskë. Njohja e madhe i erdhi. Ndërkohë, artisti zhvillon një sëmundje të rëndë të zemrës. Levitan vdiq më 4 gusht 1900. "Ai dha shpirt vetëm me natyrën" - kjo linjë nga Baratynsky u citua nga Levitan në një letër drejtuar V. Goltsev. Gjithçka fillon me dashurinë e tij për natyrën. E gjithë bota e Levitan është e lidhur pazgjidhshëm me të. Ai hyri në natyrë dhe ajo i dha gjithçka, e ndihmoi të harrojë hidhërimin dhe lodhjen, inatin dhe dështimin, ashpërsinë e humbjeve dhe sëmundjen. Sa herë ajo i dha atij minutat kur ai ishte më i lumtur, më i dashur, më i pastër! Pikturat e Levitan janë të shkreta, por njerëzore. Ato përmbajnë një përmbajtje të lartë morale. Ai dinte të fliste për një person përmes një peizazhi, ishte në gjendje të "kërkonte dhe zbulonte në natyrë - me fjalët e MM Prishvin - anët e bukura të shpirtit njerëzor". Sadshtë e trishtueshme që jeta e artistit vezulloi kaq shpejt dhe në mënyrë të pakthyeshme. Sa njerëz mund të bëhen të lumtur duke parë kanavacat e tij të reja, të pikëllohen, të gëzohen, të vuajnë, sepse pas këtyre pikturave qëndron dashuria dhe hidhërimi, dhimbja dhe gëzimi i jetës, pas tyre qëndron atdheu dhe vetë jeta e artistit. Artistët largohen, por pikturat mbajnë rrahjet e zemrave të tyre. Vitet do të kalojnë, artistë të tjerë do të vijnë, ata do të zëvendësojnë të larguarit. Ata do të zëvendësojnë, por nuk do të zëvendësojnë. “Një kryevepër e artit ka lindur përgjithmonë. Dante nuk e mohon Homerin ”, tha Hugo. Ka shkrimtarë librat e të cilëve bëhen miq njerëzorë që në moshë të vogël. Këto përfshijnë Mikhail Mikhailovich Prishvin. Ky është një shkrimtar i zellshëm, një shkrimtar patriot, një shkrimtar udhëtimesh. Një takim në agjencinë ekologjike "Lesovichok dhe K" të bibliotekës për fëmijë të mikro-rrethit Oktyabrsky ishte kushtuar 140 vjetorit të M. Prishvin. "Pylltaria" e re u përgatit paraprakisht për takimin përvjetor: ata lexuan të gjithë librat e autorit, lista e të cilave u ishte dhënë paraprakisht, përgatitën përgjigje për pyetjet dhe detyrat për punën e M. Prishvin. “Ai dha shpirt vetëm me natyrën Brooks e kuptonte zhurmën, Dhe biseda e fletëve të drurit u kuptua Dhe ndjeva bimësinë e barit ". Më 25 janar 1832, lindi një nga artistët më të njohur rusë, Ivan Ivanovich Shishkin. Ivan Ivanovich ishte krijuesi i peizazhit epik rus. Trashëgimia e Shishkin është e madhe: qindra piktura, mijëra skica dhe vizatime, shumë gdhendje. Puna titanike ka ngjallur respekt të thellë nga bashkëkohësit.
20.01.2018 19 Janar në MBOU "Shkolla e Mesme Nr. 1 me emrin M.M. Prishvin "mbajti një takim të rregullt të klubit" Studime Rajonale " biblioteka për fëmijë-dega №1 me emrin A.S. Pushkin, e cila i ishte kushtuar 145 vjetorit të lindjes së bashkatdhetarit tonë - Mikhail Mikhailovich Prishvin
... Pjesëmarrësit portreti-njohja letrare e M.M. Prishvin "Ai dha shpirt vetëm me natyrën ..." ishin nxënës të klasës 10 MBOU "Shkolla e Mesme Nr. 1 me emrin M.M. Prishvina ”.
. |
Lexoni: |
---|
I ri
- Si të gatuani qull të lëngshëm të bollgur në qumësht: recetat më të mira
- Karakteristikat e dobishme dhe kundërindikacionet e bizeleve jeshile
- Shkarkoni versionin 1 minecraft
- Byrek me lakër të butë me recetë kefir
- Horoskopi për burrat e kancerit: karakteristikat, pamja, karriera, dashuria, martesa dhe familja
- Drejtshkrimi "JO" me pjesë të ndryshme të fjalës Drejtshkrimi jo
- Përmbledhje: Historia e krijimit dhe zhvillimit të armëve të vogla
- Armët e zjarrit: krijimi dhe evolucioni
- Citate nga "Princi i Vogël" nga Exupery
- Pedikyr: Heqja e thonjve të këmbës në një mënyrë të thjeshtë dhe pa dhimbje